Kendi oyunumu yapmayı uzun zamandır düşünüyordum; ta ki bağımsız oyun geliştirmeye sıfırdan nasıl başlanacağını anlatan sade bir rehber bulana kadar. İlk adım doğru motoru seçmek: Unity C# diline dayanır ve yeni başlayanlar için kolaydır, Unreal Engine ise grafik konusunda daha güçlüdür ve kod yazmayı sevmeyenler için Blueprint görsel programlama sistemini sunar.
Ardından programlamanın temellerini öğrenmeye başladım: değişkenler, fonksiyonlar, koşullar ve döngüler, ayrıca kodu sahnedeki öğelere nasıl bağlayacağım. En önemlisi, sağlık sistemi, puan toplama ve düşman yapay zekâsı gibi sistemleri mantıklı bir şekilde tasarlamak; basit bir sistemle başlayıp onu adım adım geliştiriyorum.
Bir oyun yalnızca kodla tamamlanmaz; grafik ve ses deneyimin yarısıdır. 3D modeller için Blender, 2D çizim için Krita gibi ücretsiz programları öğrendim; çizimde iyi olmayanlar hazır varlık mağazalarını kullanabilir. Ses efektleri ve müzik oyuna atmosferini kazandırır ve oyuncunun oyuna dalmasını artırır.
Uyguladığım en önemli tavsiye: zıplama oyunu ya da küp toplama oyunu gibi çok küçük bir projeyle başlayın; böylece başlangıçtan yayına kadar tüm geliştirme döngüsünü öğrenirsiniz. Game jam yarışmalarına katılmak, kısa sürede eksiksiz bir oyun yapmak ve diğer geliştiricilerle deneyim paylaşmak için altın bir fırsattır. Hatalar yolun bir parçasıdır ve her hata beni ilk oyunumu yayınlamaya bir adım daha yaklaştırıyor.
Kaynak: هاو عربي
Reigns, Card Shark ve The Crush House'un arkasındaki İngiliz stüdyo Nerial, “hazırda bekleme modu” dediği duruma geçtiğini açıkladı. Geliştirme sona eriyor ve kalan personel işten çıkarılıyor. Haber, kurucu ortaklar François ve Tamara Alliot'nun sosyal medya paylaşımıyla geldi ve sistem odaklı, alışılmadık oyunlar yapan stüdyonun on üç yıllık serüvenini kapatıyor.
Paylaşım, koyu bir arka plan rengiyle yazılmış çok sayıda stüdyo duyurusuna şaka yaparak başlıyor, sonra bunun da onlardan biri olduğunu kabul ediyor. On üç yıl ve on bir yayımlanmış oyundan sonra kurucular, Devolver'daki ortaklarıyla birlikte stüdyodaki geliştirmeyi sonlandırmaya karar verdiklerini söylüyor. Devolver, Nerial'ı 2021'de satın almış ve 2024'te çalışanlarının yüzde 40'ını işten çıkarmıştı.
Kurucular stüdyoyu hiçbir beklenti ya da büyük hedef olmadan kurduklarını belirtiyor ve diğer stüdyolara ekiplerini işe almaları çağrısında bulunuyor; sonraki paylaşımlarda her bir kişiyi ayrı ayrı övüyorlar. Ayrıca Reigns: Game of Thrones ve Reigns: The Witcher gibi lisanslı yapımlarda emeği geçenlere de teşekkür ediyorlar. Önemli bir not da şu: Bunun kendileri için oyun geliştirmenin sonu olmadığını söylüyorlar; köklerine dönmeden önce bir molaya ve biraz düşünmeye ihtiyaçları var.
Küçük ekipler için bu, düşündürücü bir haber; çünkü Nerial takdir edilen bir stüdyoydu. Haber ayrıca okurları, Reigns ve The Crush House'un arkasındaki sistemlerin nasıl kurulduğunu geliştiricilerin kendi yazdığı derinlemesine yazılara yönlendiriyor; bu da stüdyonun zanaatını hatırlamak için güzel bir yol gibi görünüyor.
Kaynak: Game Developer
SAGA Barcelona Game Fest, 9 ila 11 Ekim tarihleri arasında Fira Barcelona Montjuïc'te düzenleniyor ve beni en çok etkileyen rakam şu: yaklaşık iki yüz bağımsız geliştirme stüdyosu orada olacak. Eurogamer España ilk on projelik seçkiyi yayımladı ve ben, yaratıcılarının yolculuğu hakkında bir şey anlatan projelere ilgi duyuyorum.
2Awesome Studio'nun (AK-xolotl) Altered Alma'sı, önceki oyunları Aeon Drive ile aynı fütüristik şehir olan Neo Barcelona'da geçen, metroidvania yapısına sahip bir 2D platform oyunu; kitlesel fonlama kampanyasını tamamladıktan sonra geliyor. On yılı aşkın deneyime sahip Mango Protocol, sanat yönetmeni Mariona Valls'ın görsel tarzıyla Link's Awakening'den esinlenen bir macera olan Angie Magica'yı tanıtıyor.
Genç ekipler arasında 64 Studios'un Aubac'ı öne çıkıyor: işletim sistemini bulmacanın bir parçası haline getiren, ENTI-UB'den öğrencilerden oluşan bir grup. Ayrıca Katalan stüdyosu Loadstar'ın Traces from Auralis'i var; ekip, Novarama kapandıktan sonra büyük ölçüde eski çalışanlarından oluşuyor. Bir game jam'den doğan Narvalian Games'in ilk oyunu da listede; Sant Jordi efsanesini kağıt ve karton estetiğine sahip bir 2,5D platform oyununa taşıyor.
Asıl öne çıkan, Deconstructeam'in (The Red Strings Club) 3D'ye geçen yeni oyunu; Devolver yayımlıyor ve 27 Ekim'de çıkacak. Listeyi Endling ekibinden Wilderings: The Lost Spring ile Steam'de demosu bulunan sıra tabanlı bir RPG olan Starfinder: Afterlight tamamlıyor.
Yerel sahnenin yalnızca tanınmış isimlere dayanmamasını seviyorum: GameBCN veya Game Gi gibi kuluçka merkezleri, game jam'ler ve bir kapanıştan sonra yeniden kurulan stüdyolar bu listede tekrar tekrar karşımıza çıkıyor. Fuara giderseniz denenecek çok şey var.
Kaynak: Eurogamer España
Braid ve The Witness'in yapımcısı Jonathan Blow'un yeni bulmaca oyunu Order of the Sinking Star, 9 Ekim'de PC (Steam) için çıktı. Dengeki Famitsu Gamer'a göre oyun, çıkışın hemen ardından Steam'de 470'ten fazla değerlendirme aldı ve bunların yüzde 97'si olumlu; yani “Çok Olumlu” bir başlangıç yaptı.
Oyun, yukarıdan bakış açısıyla bir bulmaca macerası ve 1.000'den fazla bulmaca içeriyor. Bir kraliçe, bir hırsız, bir savaşçı, bir büyücü ve konuşan bir gemi gibi karakterler yer alıyor; oyuncu dört dünya arasında ilerliyor. Fiyatı 3.400 yen (vergiler dahil) ve PS5 ile Nintendo Switch 2 için Japonca sürümün yıl sonundan önce PLAYISM aracılığıyla yayımlanması planlanıyor.
Beni en çok ilgilendiren, geliştirme süresi. The Witness'ten bu yana yaklaşık on yıl geçti. Küçük bir ekibin büyük bir yayıncının parasına güvenmeden tek bir oyuna on yıl ayırması, bağımsız geliştirme dünyasında bile oldukça nadir bir tercih.
Bunun başarılı olup olmayacağı ayrı bir konu; bu yüzden ilk gündeki yüksek beğeni rahatlatıcı. Bulmacaca zengin oyunlarda, ikinci yarıda temponun düşüp düşmeyeceğini hep merak ederim, ama değerlendirmelerin yükselmeye devam edip etmediğini izleyeceğim.
Bağımsız geliştiriciler için bu, bir projenin kapsamına ve süresine nasıl karar verileceği konusunda da faydalı bir örnek olabilir. Merak ediyorsanız, Japonca destek durumunu öğrenmek için önce resmi duyurulara bakın.
Kaynak: Dengeki Famitsu Gamer
indienova'da yazar ThirtyThree, bu yaz Çinli meslektaşlarıyla birlikte Polonya'da geçirdiği bir haftayı anlatan bir gezi notu paylaşmış. Bağımsız oyun geliştirenler için dikkat çekici birçok ayrıntı var, ben de öne çıkanları derledim.
Gezinin ilk durağı Varşova'daki MeetUp65 oldu. Polonya İnovatif Endüstriler Merkezi'nin düzenlediği etkinlikte Çin'deki oyun medyası ve içerik platformları, bir günde yüzlerce bire bir görüşmeyle Polonyalı bağımsız stüdyo ve geliştiricilerle buluşuyor. Yazar yaklaşık 31 mini görüşme yapmış; her biri on dakikalıkmış ve sekizinci dakikada görevliler iki dakika kaldığını hatırlatıyormuş. En sık duyduğu cümleler şunlarmış: “Bağımsız geliştiriciyim, o yüzden kartvizitim yok” ve “Oyunumuzun epey bir istek listesi birikti, Çin ise bizim ikinci en büyük kaynağımız.”
İkinci durak Katowice'deki oyun endüstrisi konferansı GIC Sprint Katowice'ydi. Burada Çin pazarına yönelik bir “Go to China Pitch” ve randevuyla yapılan bire bir görüşmeler vardı. Yazar, o sırada herhangi bir şirkette çalışmayan birkaç bağımsız geliştiriciyle de tanışmış; bu tür fuarları iş bulma fırsatı olarak görüyorlarmış.
Beni en çok etkileyen şey Polonya'nın politika çizgisi oldu: 2016 civarında NCBR, GameINN programını başlattı; 2023'te elektronik oyunları destekleyen bir program geldi, 2025 sonunda sektör için bir yuvarlak masa toplantısı yapıldı, 2026 başında bir rapor yayımlandı ve bu yıl ekim ayında ilk Polonya Video Oyunları Günü düzenlenecek. Yazara göre hükümetin oyun endüstrisine verdiği önem düşünülünce Polonya dünyanın en önde gelen ülkeleri arasında olabilir.
Yazının ikinci yarısı Varşova'nın yeniden inşa edilen Eski Şehri ve Nikoszowiec semtinin kırmızı tuğla binaları gibi şehir gözlemlerini anlatıyor. Benim için en değerli kısım, küçük bir ekibin yurt dışına çıkarken yayıncılık ve istek listesi tarafının pratikte nasıl işlediğini görebilmek.
Kaynak: indienova
Bağımsız oyun dünyasının sevilen stüdyolarından Amanita Design, Machinarium 2'yi resmen duyurdu ve bir fragman paylaştı. Oyungezer'deki habere göre ilk oyun 17 yıl önce çıkmıştı, bu yüzden duyuru epey sevindirici oldu.
Hikâye, nihayet birbirine kavuşan ve yeni bir yuva arayan Josef ile Berta'nın, elektriği yavaş yavaş tükenen iki robot kabilesinin yaşadığı gizli bir vadiyi keşfetmesiyle başlıyor. Bu sefer hem Josef hem de Berta'yı yöneteceğiz, istediğimiz zaman aralarında geçiş yapıp kendilerine özgü yetenekleri kullanarak tek başına çözülemeyen bulmacaları çözeceğiz.
Haberde dikkatimi çeken nokta, Amanita Design'ın Samorost dışında hiçbir oyunu için devam oyunu çıkarmamış olması. Bu geleneğin Machinarium 2 ile bozulması, küçük bir stüdyonun kendi kurallarını esnetmesi açısından hoş bir sürpriz. Henüz bir çıkış tarihi yok, ama oyun takip listelerine eklenmeye değer.
Bağımsız geliştiriciler açısından da ilginç bir örnek bu: yıllar sonra bile aynı kimliği koruyan bir stüdyonun, ilk oyunun dünyasına nasıl geri döndüğünü izleyeceğiz.
Kaynak: Oyungezer
Okuduğum küçük stüdyoların çoğu tepki vermekle meşgul: bir yayıncının son tarihi, bir platform değişikliği, bir sonraki işten çıkarma haberi. GamesIndustry.biz'in bağımsız bir stüdyoyu yönetme üzerine yazı dizisinin bu haftaki bölümü, iş koçu Martijn van Zwieten tarafından yazılmış ve tam tersi bir alışkanlığı ele alıyor: stüdyonun nereye varmak istediğine karar vermek ve geri kalan her şeyin buna göre belirlenmesine izin vermek.
Bunun için ödünç aldığı araç, Jim Collins'in 1994 tarihli Built to Last kitabındaki “Big Hairy Audacious Goal”, kısaca BHAG. Ekip önemli bir kararla karşı karşıya kaldığında, örneğin bir sonraki oyunun ne olacağı, kendi kendine yayımlanıp yayımlanmayacağı ya da ekibin ne kadar büyüyeceği gibi konularda, tek bir soruyla kontrol edilir: Bu bizi gitmek istediğimiz yere yaklaştırıyor mu, yoksa yaklaştırmıyor mu?
Bunu bulmanın yöntemi basit ve bana hoş geldi. Gelecekte bir tarih seçilir (Collins 10 ila 25 yıl önerir, ancak van Zwieten stüdyolar için 5 ila 10 yılın daha iyi işe yaradığını görmüş). Ardından ekipteki herkes, o tarihte yayımlanacak kısa bir makale yazar; makale nerede çıkacağı ve hangi kilometre taşının onu yazmaya değer kıldığı gibi somut ayrıntılar içerir. Bunlar yüksek sesle okunur, nerede hemfikir olunduğuna bakılır ve odadaki herkesin hissedebileceği kadar iddialı, somut ve yankı uyandıran bir başarı seçilir.
Dikkatimi çeken iki pratik kural var. Hedef ölçülebilir olmalı ve en önemlisi, yalnızca yüzde 50 ila 70 oranında ulaşılabilir olmalı ki ekibi zorlasın. Ona ulaştıran yıllık hedefler ise beş ila yedi arasında olmalı: daha azı çıtayı çok düşük bırakır, daha fazlası çabayı dağıtır. Onun dediği gibi, aslında hoş bir fazlalık olduğu ortaya çıkan bir şeyi kesene kadar işin bitmiş sayılmayacağını söylemek yeterli.
Amaç, stüdyonun neden var olduğunu; BHAG, nereye gittiğini; yıllık hedefler ise bu yıl neyi bitireceğini söyler. Mütevazı bir çerçeve, ama küçük bir ekip için herhangi bir yeni araçtan daha faydalı olabilir. Gelecek hafta yayımlanacak bir sonraki bölüm, ilerlemeyi engelleyen sorunların nasıl ortaya çıkarılacağını ele alacak ve onu okuyacağım.
Kaynak: GamesIndustry.biz
Çek stüdyosu Amanita Design, Triple-i Initiative'de tanıtılan Machinarium 2'nin geliştirildiğini doğruladı. Oyun PC ve Mac'e yönelik; Steam'de 2027'de çıkması planlanıyor ama kesin bir tarih henüz yok. Sanatsal tercihleri belirgin küçük ekipleri seven biri için sevindirici bir haber.
Hikâye, Machinarium şehrinden kaçıştan hemen sonra başlıyor. Josef ve Berta adlı robotlar kurak bir bölgeye düşüyor ve iki mekanik kabilenin yaşadığı bir vadi keşfediyor: uçurumların üzerindeki Elektrona manastırı ve aşağıdaki Oilton kenti. İki taraf da enerji sıkıntısı çekiyor ve hikâyeyi bu sıkıntı yönlendiriyor.
Tasarımdaki yenilik tek kişilik iş birliği: istediğiniz an Josef ile Berta arasında geçiş yapıp yeteneklerini birleştirerek bulmacaları çözebiliyorsunuz. Stüdyo ilk oyunun formülünü koruyor; ekranda yazı yok, diyaloglar animasyonlu konuşma balonları, semboller ve jestlerle aktarılıyor. Oyun kumanda için tasarlanmış; robotlar doğrudan yönetiliyor, ama fare kontrolü de korunuyor.
Ortamlar hâlâ elle çizilmiş; ilham olarak Rönesans manzara resmi gösteriliyor ve müzik yine Tomáš Dvořák (Floex) tarafından yapılıyor. Stüdyo başkanı Jakub Dvorský dönüşü şöyle açıklıyor: Gençleşmiyoruz, o yüzden bir Machinarium 2 yapılacaksa şimdi tam zamanı. Bu açıklık bana dokundu; küçük bir ekibin bu kendine özgü formülü nasıl geliştireceğini merak ediyorum.
Kaynak: Gamekult
Braid ve The Witness'ın yapımcısı Jonathan Blow'un stüdyosu Thekla, yaklaşık on yıllık bir geliştirme sürecinin ardından Order of the Sinking Star'ı yayımladı. Eurogamer.de'den Ahmet Iscitürk oyunu beş saat oynadı ve bunun bir inceleme değil, bir izlenim yazısı olduğunu açıkça belirtiyor. Vardığı sonuç, oyunun şaşırtıcı derecede eğlenceli olduğu, ama sürekli kendi sınırlarıyla yüzleştirdiği yönünde.
Oyunun merkezinde, her biri kendi karakterleri, hikâyeleri ve bulmaca mekanikleriyle farklı bölgelerin keşfedildiği büyük, doğrusal olmayan bir dünya haritası var. Oyunda 1.000'den fazla elle yapılmış bulmaca bulunuyor ve stüdyo, bulmaca tutkunları için 500 saatten fazla oynanış sunduğunu söylüyor. Stüdyo bu konsepte “oyun tasarımı süper hızlandırıcısı” (Game-Design-Supercollider) diyor. Temeli, Alan Hazelden, Sean Barrett ve Jonah Ostroff'a ait dört mevcut bulmaca oyunu oluşturuyor.
Beni ilgilendiren, ödüle yaklaşımı. Seviye atlamada konfeti yok, ilerleme çubuğu yok; ödül, bir şeyi anlamış olmak. Buna uygun olarak oyun, tek bir mekaniği sonsuza kadar çeşitlendirmek yerine fikirleri hızla kenara bırakıyor.
Devasa kapsamın ayakta kalıp kalmayacağını, beş saatin sonunda yazarın bile kestiremediğini söylüyor. Bu dürüst bir çekince. Bağımsız geliştiriciler için oyun her hâlükârda ilginç bir örnek: on yıl boyunca tek bir vizyon üzerinde çalışan küçük bir ekip.
Oyun 8 Ekim 2026'da Steam üzerinden PC'ye, ayrıca PlayStation 5 ve Nintendo Switch 2'ye çıktı. Steam'de ve Nintendo eShop'ta fiyatı 30,49 euro.
Kaynak: Eurogamer.de
Oyun sektörünün iki kıdemlisi son zamanlarda orijinal projelerin neden başarıya ulaşmakta bu kadar zorlandığını anlattı; iki konuşma da küçük ekiplerin karşılaştığı sorunu iyi gösteriyor. Haberi GRYOnline.pl yaptı.
Amerika'da PlayStation'ın eski başkanı Shawn Layden, The Expansion Pass'e verdiği röportajda, birçok yapımcının tutkuyla bağlı oldukları fikirler üzerinde çalışmak yerine neyin hit olacağını tahmin etmeye çalıştığını söyledi. Artan bütçeler yayıncıları ve geliştiricileri riskten çekinir hale getiriyor, bu yüzden alışılmadık konseptler daha iyi ticari beklentisi olan projelere yer veriyor. Ancak Layden tam yaratıcı özgürlüğü savunmuyor: ona göre sanatsal vizyonun, nihai ürünün anlam taşıyabilmesi için yine de yönlendirmeye ihtiyacı var.
Peter Molyneux, PCGamesN'e verdiği röportajda Steam'deki görünürlüğe odaklandı. İki soruna dikkat çekti: oyuncuların yetişemeyeceği kadar çok oyun var ve geniş bir kitle tek bir favori oyuna bağlı kalıyor, platformu hiç keşfetmiyor. Kalabalıkta kaybolmuş iyi bir oyun örneği olarak Shroom and Gloom'u verdi. Bunu nasıl çözeceğini bilmediğini kabul etti ve bir oyunun öne çıkabilmesi için olağanüstü olması gerektiğini düşünüyor.
Beni ilgilendiren ne? İkisi aslında aynı olgunun iki yüzünden söz ediyor: bir yanda riskli fikirler reddediliyor, öte yanda yapılabilenler bile çok sayıdaki çıkışların arasında kayboluyor. Bağımsız geliştiriciler için bu rahatsız edici bir sonuç, çünkü iyi bir fikrin tek başına yetmediği, tanıtım ve görünürlüğün işin başından itibaren planlanması gerektiği anlamına geliyor.
Kaynak: GRYOnline.pl
Habr'da geliştirici Andrey Apanasik'in (Suvitruf) oyununun Steam sayfasının ilk haftasını anlattığı raporu okudum ve en çok sayıların açıklığından hoşlandım. Oyunun adı Pocket Cat Desktop: piksel bir kedi masaüstünde yaşıyor, pencereler arasında dolaşıyor, yemek ve ilgi istiyor ve maceralarının günlüğünü tutuyor.
Yazar en az yüz istek listesi bekliyordu. İki Telegram kanalı (11 binden fazla ve 3.600'ün üzerinde abone) ve neredeyse 10 bin okuyucusu olan bir Twitter hesabı var, ancak Batılı oyun medyası e-postalarına yanıt vermedi. 27 Eylül ile 3 Ekim arasında net artış neredeyse 800 istek listesiydi, bölgesel rapora göre ise 791. Günlük ortalama 113, medyan 87'ydi.
UTM etiketleri insanların nereden geldiğini gösteriyor. İzlenen 842 ziyaretin 269'u istek listesine dönüştü. Telegram 141, Twitter 64, DTF 28 ve Pikabu 22 getirdi. İlginç olan, Pikabu'nun yalnızca 77 ziyaret göndermesine rağmen en yüksek dönüşüm oranına, yüzde 59,5'e sahip olmasıydı. Bu dört kaynak, atfedilen eklemelerin neredeyse yüzde 95'ini oluşturdu. 2 Ekim'de ayrı bir zirve yaşandı: iki büyük Telegram kanalı oyun hakkında kendiliğinden ve ücretsiz yazdı ve o gün 289 ekleme geldi. Yazar ücretsiz etkiyi yaklaşık 200 istek listesi olarak tahmin ediyor ve dönüşümün çok düşük olduğunu not ediyor.
Ülkelere göre neredeyse her şey öngörülebilir: Rusya yüzde 52, Kazakistan 23, Ukrayna 6,7, toplam yaklaşık yüzde 82. Sayfa yerelleştirilmiş olmasına rağmen Doğu Asya'dan ilgi azdı. Yazar Reddit hakkında da yazıyor: r/cozygames ve r/SoloDevelopment'taki paylaşımlar işe yaradı, ama Indie Sunday sırasında r/Games'te yapılan paylaşım kaldırıldı ve her alt forumun kurallarını dikkatle okumayı öneriyor.
Sonuçları ayık. Kendi kitleniz başlangıçta yardımcı oluyor, ama sonrasında her şey geliştiriciye bağlı. Abone sayısı değil, gerçek erişim sayılmalı. Pazarlama geliştirmenin bir parçasıdır. Yazarın deneyimine göre Twitter'da ücretli gönderi tanıtımı sonunda botlara gidiyor. Özellikle içime sinen, verilerle ilgili uyarısı oldu: istek listesi raporu ve UTM raporu farklı atıf kurallarını kullanıyor, bu yüzden dürüst "organik" trafik basit çıkarmayla hesaplanamaz. Steam sayfasını hazırlayan biri için böyle bir içerik, düzinelerce genel tavsiyeden daha faydalı.
Kaynak: Habr
