Ottime notizie per tutti gli appassionati di libri sulla lingua: "Superbrabants" di Kristel Doreleijers ha vinto il premio "Taalboekenprijs" 2026. Questo lo consacra come il miglior libro divulgativo sulla (lingua) olandese dell'anno.
L'annuncio è stato fatto sabato mattina nel programma radiofonico "De Taalstaat". La giuria, composta da Ton den Boon, Peter Debrabandere, Mathilde Jansen, Vibeke Roeper e Geertje Slangen, ha definito il libro "di una lettura eccezionale" e "molto piacevole da leggere".
Ciò che mi colpisce di più nel giudizio della giuria è che si tratta di un libro in cui prospettive nuove e antiche sui dialetti dialogano tra loro. Spesso i dialetti vengono considerati qualcosa del passato, quindi un libro divulgativo che mostra come queste prospettive, sia quelle antiche che quelle nuove, possano coesistere è esattamente il tipo di libro sulla lingua che mi piace leggere.
Doreleijers riceverà 3000 euro e un riconoscimento.
L'annuncio è disponibile per l'ascolto qui:
https://www.nporadio1.nl/fragmenten/de-taalstaat/01a12531-1368-7077-9…
Fonte: Tzum
Scrivere un romanzo è il sogno di molti di noi, ma passare dall'idea a una storia coerente e viva è una vera sfida. Per molto tempo ho girato intorno ai miei taccuini senza osare cominciare, finché ho capito che servono tanta creatività quanto metodo. Tutto parte da un'idea che vi ossessiona: quella che non riuscite a dimenticare è probabilmente quella giusta.
Poi serve una trama solida. Il metodo dei tre atti mi ha aiutato tantissimo: l'impostazione, lo scontro in cui gli ostacoli si accumulano e infine la risoluzione. Ogni scena deve avere una ragione di esistere. Ma i lettori ricordano soprattutto i vostri personaggi, quindi date loro desideri, paure e un'evoluzione. Un buon personaggio non è perfetto, è umano.
Ho anche imparato a trovare il mio ritmo: un obiettivo realistico, qualche centinaio di parole al giorno e una routine. L'importante non è scrivere in fretta, ma scrivere spesso. Finita la prima stesura, la si lascia riposare, la si riscrive e poi la si fa leggere a beta reader ben disposti ma onesti.
Oggi pubblicare è più accessibile che mai: editoria tradizionale o autopubblicazione, cartaceo, ebook o audiolibro. Ma la cosa più importante è cominciare. L'ispirazione arriva scrivendo, non aspettando.
Fonte: Écrire un roman
La Fiera del Libro di Francoforte, definita la più grande fiera del libro al mondo, ha aperto ufficialmente mercoledì 7 ottobre 2026 in Germania. Secondo un resoconto di ANTARA, l'evento riunisce oltre 4.000 editori provenienti da più di 100 paesi e regioni. La fiera si svolge fino a domenica 11 ottobre al Messe Frankfurt e si prevede che attirerà più di 230.000 visitatori. La prima edizione risale al 1949.
Secondo gli organizzatori, il programma di quest'anno si concentra su diversi temi: crisi e conflitti internazionali, applicazione e regolamentazione dell'intelligenza artificiale (IA), commercio dei diritti d'autore, letteratura per ragazzi e young adult, e audiolibri. Sono previsti seminari, forum, spettacoli, firme di libri e letture, così che editori, scrittori e media possano scambiarsi idee e i lettori possano incontrare di persona gli autori.
Il resoconto dedica particolare attenzione al padiglione comune con la Cina, di 336 metri quadrati, che presenta oltre 3.000 titoli e più di 4.600 libri selezionati. Il padiglione unisce esposizione libraria, trattative sui diritti d'autore, scambi culturali ed esperienze interattive. Le istituzioni editoriali e culturali cinesi terranno 55 eventi durante la fiera, dai seminari tematici e dai dialoghi con gli autori fino alla firma di accordi di cooperazione sui diritti e alla presentazione di novità.
Da lettore che segue il mondo della scrittura, mi interessano due aspetti. Il primo è come si parlerà di IA tra editori e autori in una fiera il cui affare principale è la compravendita di diritti d'autore. Il secondo è l'attenzione alla letteratura per ragazzi e agli audiolibri, che mostra come il modo di godersi le storie continui a cambiare. Spero che anche l'Indonesia diventi più attiva nel presentare i propri scrittori in eventi come questo.
Fonte: ANTARA News
Una notizia di Observador ha scosso il mondo letterario francese, e merita di essere seguita. Un venerdì di settembre, l'Académie Goncourt ha annunciato che il romanzo dello scrittore haitiano-canadese Thélyson Orélien sarebbe stato ritirato dalla lista dei candidati al più importante premio letterario di Francia. L'accademia ha motivato la decisione con la necessità di proteggere l'integrità del premio, dichiarando la propria opposizione alla creazione di testi con l'aiuto dell'intelligenza artificiale. Tornerà a commentare solo il 6 ottobre, quando saranno annunciati i finalisti.
Il libro è «C'était ça ou mourir», pubblicato a marzo dalle Éditions du Boréal in Quebec e ad agosto dalle Éditions Grasset in Francia. I sospetti sono emersi il 21 settembre, lo stesso giorno in cui Orélien ha ricevuto il Prix Fnac per il miglior romanzo. Un account anonimo su X chiamato «Balance ton Claude» ha sostenuto che il testo era quasi interamente generato dall'IA e che diversi passaggi avevano ottenuto il «100% IA» nel rilevatore Pangram. Observador chiarisce che l'account è in realtà un collettivo che include il saggista e columnist del Figaro Samuel Fitoussi.
Grasset, del gruppo Vivendi, ha liquidato le accuse come notizie false e ha sostenuto che gli stessi rilevatori di IA sono sistemi soggetti a errori. L'autore nega categoricamente: afferma che le ripetizioni segnalate riflettono una tradizione letteraria haitiana e caraibica e la sua poetica personale, che ha sempre amato scrivere, e che sta raccogliendo con i suoi editor un dossier per dimostrare la paternità del testo. Ha anche raccontato di aver subito attacchi razzisti da quando si è trasferito in Francia.
Il Goncourt viene assegnato dal 1903 da «Les Dix», dieci scrittori che scelgono il miglior romanzo dell'anno in lingua francese. Il premio in denaro è simbolico, ma può moltiplicare vendite e traduzioni.
Non posso sapere chi abbia ragione, e gli strumenti di rilevamento sono effettivamente discutibili. Ma il caso mostra quanto pesi ormai, nei premi letterari, la domanda «chi ha scritto questo?».
Fonte: Observador
L'Accademia svedese ha annunciato che il Premio Nobel per la Letteratura 2026 è assegnato alla poetessa canadese Anne Carson, 76 anni. Secondo VnExpress, il premio vale 12 milioni di corone (circa 1,2 milioni di dollari USA). È la diciannovesima donna a riceverlo in 125 anni e la seconda autrice canadese dopo Alice Munro.
L'Accademia ha descritto la sua opera come audace e creativa, un dialogo giocoso con la tradizione classica che crea nuove forme per la letteratura contemporanea. Il presidente del Comitato Nobel, Anders Olsson, ha dichiarato che il suo lavoro si colloca all'incrocio tra la passione del filologo per la parola e il desiderio del poeta di trovare nuovi significati.
Nata a Toronto nel 1950, studia il greco antico dai tempi del liceo e ha un dottorato in letteratura classica. Tra le opere citate figurano Eros the Bittersweet (1986), il romanzo in versi Autobiography of Red (1998), che ricrea Gerione, il mostro della mitologia greca, la traduzione di frammenti di Saffo If Not, Winter (2002), Nox (2010), un ricordo del fratello, e Float (2016), composto da 22 piccoli volumi che si possono leggere in qualsiasi ordine.
Un altro articolo di VnExpress, intitolato «Scrivere contro la noia», la descrive come un'autrice che rompe le forme letterarie convenzionali, mescolando classico e moderno, ragione ed emozione, accademico e accessibile. Attinge a Omero, Saffo, Euripide, Virginia Woolf o Marcel Proust, ma racconta di nuovo vecchie storie capovolgendo le letture consuete.
Non ho letto molto di lei, quindi il dettaglio che mi incuriosisce di più è Float, il libro che lascia al lettore la scelta dell'ordine di lettura. Se volete cominciare da Carson, sembra un'ottima porta d'accesso.
Fonte: VnExpress
Una buona notizia per chi si appassiona alla storia del libro: la collezione privata di 525 opere del professor İsmail Erünsal è ora consultabile in formato digitale. Secondo TRT Haber, l'annuncio è stato dato dal ministro della Cultura e del Turismo, Mehmet Nuri Ersoy.
Erünsal ha donato la collezione alla Biblioteca dei manoscritti Süleymaniye il 6 agosto. Ersoy lo ricorda come una figura nota nello studio della storia del libro e delle biblioteche ottomane, e afferma che la donazione ha trasformato un patrimonio scientifico e letterario secolare in un tesoro di cui tutti possono beneficiare. Erünsal, che ha costruito la collezione negli anni con mezzi propri, considera queste opere un valore nazionale affidato al bene pubblico, e spiega di averle donate perché fossero meglio protette e più facili da consultare per i ricercatori.
Colpisce la rapidità: in circa due mesi sono stati completati conservazione, restauro, digitalizzazione e catalogazione, e la collezione è stata aperta ai ricercatori. È consultabile all'indirizzo www.yek.gov.tr.
Tra gli esempi del fondo, in campo letterario c'è un divan (raccolta di poesie) che il poeta Şeyh Galib scrisse di suo pugno a 18 o 19 anni; è uno dei 15 manoscritti d'autore della collezione. La copia datata più antica è il Dîvân-ı Emir Şâhî del 1523. Ci sono anche un divan finora sconosciuto del poeta Cezerî Kasım Paşa, dell'epoca di Bayezid II, e testi rari di Keşfî e Urfalı Mustafa Hattî. In economia e diplomazia figura un Narh Defteri (registro dei prezzi) di 288 pagine, fonte importante per la storia dei prezzi ottomani, e il Sefaretname di Seyfullah Ağa. Il Mirâtü'l-Işk è citato come fonte importante per la storia del melamismo nel XVI secolo.
Notizie così mi rallegrano: manoscritti rari che per anni sono rimasti sullo scaffale di una sola persona arrivano ora sullo schermo di tutti con un clic.
Fonte: TRT Haber
Se sogni di pubblicare un libro, dovresti leggere la notizia di SVT di venerdì scorso. L'Associazione svedese degli scrittori (Sveriges Författarförbund) ha ancora una volta messo in guardia gli autori dal firmare contratti con Bookea Group, la capogruppo dell'editore ibrido Lava förlag. L'avviso è stato inviato ai soci.
Il motivo è che Bookea è in ristrutturazione aziendale (företagsrekonstruktion) da questa estate, il che, secondo l'associazione, aumenta il rischio finanziario per autori e traduttori. L'associazione definisce inoltre il modello ibrido un intermediario problematico tra autori ed editori. Nel modello ibrido l'autore cofinanzia la pubblicazione. L'associazione sostiene che in questo caso l'autore si assume una parte considerevole del rischio economico, può restare vincolato ai propri diritti e ha un controllo limitato sull'opera.
SVT riporta alcune cifre. Lava si presenta come il più grande editore di libri dei paesi nordici. Nel 2023 ha pubblicato 486 titoli, con un utile di 12,3 milioni di corone. L'anno successivo ha registrato una perdita di 9,2 milioni. Nella sua richiesta al tribunale distrettuale di Stoccolma, Bookea ha scritto di non poter pagare stipendi e debiti verso i fornitori. Nell'autunno 2024 l'associazione aveva già messo in guardia da contratti iniqui e clausole di riservatezza irragionevoli, ma aveva ritirato l'avvertimento dopo un confronto con Lava.
Anna Bergius, che nel 2025 ha succeduto al fondatore Peter Norrman, ad agosto ha lasciato la carica di amministratrice delegata. L'amministratrice delegata ad interim, Ann-Charlotte Baudin, dichiara a SVT che l'azienda deve migliorare in alcune aree e che il lavoro è in corso. Difende il modello ibrido, che a suo dire svolge una funzione importante in un settore in cui è difficile entrare.
Lo trovo un promemoria utile: prima di pagare per essere pubblicati, leggete attentamente il contratto, confrontate le alternative e, se possibile, chiedete consiglio all'Associazione degli scrittori.
Fonte: SVT Nyheter
«Viaggio a Taiwan» ha vinto il Premio Booker internazionale a maggio, ma di recente sono emerse notizie di una violazione della sua traduzione inglese. Secondo un servizio della Central News Agency, la traduttrice inglese Jin Ling ha diffuso una dichiarazione il 6 ottobre, in cui afferma che una casa editrice europea ha violato i suoi diritti sulla versione inglese e che ha intrapreso un'azione legale.
L'agenzia che gestisce i diritti internazionali del libro, la Kwang Lei International Rights Agency, ha diffuso a sua volta una dichiarazione la sera del 7 ottobre. Kwang Lei ha spiegato di rappresentare i diritti della Spring Hill Publishing e di aiutare a concedere alle case editrici straniere l'autorizzazione a tradurre e pubblicare il libro nelle loro lingue. A giugno di quest'anno, la casa editrice europea aveva inviato una copertina per la revisione, e in quell'occasione Kwang Lei aveva verificato che stava usando la traduzione inglese di Jin Ling senza la sua autorizzazione. Kwang Lei aveva subito chiesto di sospendere la pubblicazione e aveva chiarito che non poteva essere pubblicato senza autorizzazione, ma dopo diversi scambi la casa editrice ha deciso di pubblicarlo comunque, senza autorizzazione.
Kwang Lei sottolinea di non aver mai rappresentato la traduzione inglese di Jin Ling e che il contratto originale non comprendeva diritti sull'edizione inglese. Si rammarica di non aver verificato più a fondo, all'epoca, se la casa editrice avesse ottenuto i diritti per la traduzione inglese, e dice che rivedrà i suoi processi, controllerà con più rigore l'origine e l'autorizzazione delle traduzioni e rafforzerà le procedure di contratto e di licenza. Ora ha chiesto alla casa editrice di interrompere la pubblicazione, sostiene la posizione della Spring Hill Publishing che chiede la risoluzione del contratto e ha affidato la questione ai legali. Poiché il caso è ormai in sede giudiziaria, afferma di non poter ancora fornire altri dettagli, e il servizio non cita il nome della casa editrice.
Questa vicenda mi ricorda che, mentre un libro vince premi e arriva nel mondo, ogni anello della catena fatta di traduzione, licenze e diritti va controllato con attenzione. Anche il lavoro della traduttrice dovrebbe essere riconosciuto chiaramente, e spero che il modo in cui la questione verrà gestita offra a tutti i coinvolti una spiegazione ragionevole.
Fonte: Central News Agency
La Fiera internazionale del libro arabo di Beirut si tiene quest'anno alla sua 67ª edizione, dal 9 al 18 ottobre 2026. Ho letto la notizia su Al Jazeera Net e ho voluto riassumerla per chi si interessa di libri ed editoria. La fiera si tenne per la prima volta nel 1956.
Quest'anno partecipano 163 case editrici e sono previsti circa 100 seminari (il titolo dell'evento parla di più di 90), con circa 250 relatori che affronteranno storia, geografia, politica, economia, letteratura, poesia, teatro, intelligenza artificiale e istruzione universitaria.
La cosa che mi colpisce è il contesto. La fiera si svolge dopo la distruzione lasciata nel sud del Libano dalla guerra israeliana, dopo una crisi economica che dura dall'autunno 2019 e tra le conseguenze della guerra fra Stati Uniti e Israele contro l'Iran. Salwa Al-Senioura Baassiri, presidente del Club culturale arabo che organizza la fiera, ha detto che tenerla in queste condizioni è una sfida a ciò che esiste, che la cultura è indispensabile nei momenti di crisi e che la regione ha bisogno di comunicazione, non di combattimenti.
Alcuni seminari riguardano il patrimonio che il sud del Libano sta perdendo, compresi siti archeologici e storici. Il ministro della Cultura libanese, Ghassan Salamé, ha dichiarato che tre dei cinque castelli inseriti dall'UNESCO nella lista del patrimonio a rischio sono finiti sotto occupazione israeliana e che il quarto è stato danneggiato. La fiera ospita anche spazi dedicati alla realizzazione del libro, dalla storia della stampa alla separazione dei colori e alla rilegatura, fino al disegno di caratteri e copertine, e sette università espongono copertine di libri progettate dai loro studenti.
La fiera non si è tenuta nel 2019, nel 2020 e nel 2021 per vari motivi, tra cui le proteste, l'esplosione nel porto di Beirut e i lavori di ristrutturazione, ed è ripresa nel marzo 2022. Per me la sua continuità porta un messaggio semplice: anche nei momenti più difficili il libro resta un luogo in cui le persone si incontrano.
Fonte: Al Jazeera Net
Il libro illustrato Kireteru (È tagliato) di Noritake Suzuki è stato scelto come vincitore del Gran premio della 36ª edizione dei premi del Villaggio dei libri illustrati di Kenbuchi. L'ho letto in un articolo di Real Sound Book e mi ha fatto così piacere che ho voluto condividerlo.
Quello che rende speciale il premio è che a deciderlo sono i voti dei lettori che visitano la Casa dei libri illustrati di Kenbuchi, nell'Hokkaido, e non un comitato di esperti. L'articolo lo descrive come un premio caloroso e vicino alla vita quotidiana. Quest'anno il vincitore è stato scelto tra 269 opere in concorso.
Kireteru (Poplar, ottobre 2025) è il secondo libro della serie «?e!». Un rotolo al cioccolato dall'aspetto appetitoso sembra tagliato, ma continuano ad accadere cose inaspettate. Secondo l'articolo, è un libro illustrato umoristico, divertente sia per i bambini sia per gli adulti. Il primo, Tareteru (Gocciola), è stato ristampato più volte, e la serie ha superato le 160.000 copie vendute.
Suzuki è nato nel 1975 a Hamamatsu, nella prefettura di Shizuoka. Ha lavorato come graphic designer prima di diventare autore di libri illustrati. Ha ricevuto il premio dei lettori del 17° Premio giapponese del libro illustrato per Boku no Toire (Il mio bagno), il 62° Premio Shogakukan per la cultura editoriale infantile per Shigotoba Tokyo Skytree (Luogo di lavoro: Tokyo Skytree), il primo posto ai premi MOE della libreria di libri illustrati 2022 per Ookii Pinch Zukan (Grande guaio, dizionario illustrato) e il primo posto nell'edizione 2024 per Ookii Pinch Zukan 2.
Quello che mi piace di più è che il premio sia stato deciso dai voti dei lettori. Viene riconosciuto un libro che persone di ogni età, dai bambini piccoli agli adulti, prendono in mano e trovano semplicemente divertente. Se questo libro vi incuriosisce, potete cercarlo in libreria o in biblioteca.
Fonte: Real Sound Book
In occasione della Banned Books Week, l'American Library Association (ALA) ha pubblicato una lista dei 150 libri più contestati documentati tra il 1990 e il 2025, e Brittany Allen di Literary Hub l'ha esaminata per categorie. Mi ha colpito più la sua analisi dei numeri del titolo.
Per il contesto: l'Ufficio per la libertà intellettuale dell'ALA ha registrato l'anno scorso 4.235 titoli contestati, il secondo totale più alto mai registrato. Dei 150 della lista, 20 sono classici per adulti, tra cui Il buio oltre la siepe di Harper Lee e Io so perché canta l'uccello in gabbia di Maya Angelou, insieme a opere di Salinger, Twain, Wright, Morrison e Huxley. Allen si è anche sorpresa di trovare libri più recenti, come Homegoing di Yaa Gyasi e Acqua per elefanti di Sara Gruen.
Il gruppo più numeroso è di gran lunga quello della narrativa young adult, con 81 titoli. Allen osserva che i libri che trattano genere e contenuti sessuali sono stati contestati più spesso di quelli su violenza armata, violenza razziale, malattie mentali, droghe o l'esperienza degli immigrati. Ellen Hopkins ha 14 libri in lista e Lauren Myracle sei. Ci sono poi 11 titoli per bambini e per la scuola media, soprattutto su identità di genere o famiglie queer, come Julián è una sirena e E Tango fa tre. Ci sono anche otto graphic novel, otto memoir e dieci romantasy, nove dei quali di Sarah J. Maas.
Compaiono anche alcune stranezze: cinque guide sulla pubertà, un manuale antirazzista e un gruppo difficile da classificare, con due raccolte di Rupi Kaur e un'antologia di storie di fantasmi, che Allen ipotizza possa essere un residuo del panico satanico.
La sua conclusione è che chi censura i libri mostra poca logica nelle scelte, e incoraggia i lettori a leggere i titoli, elencati su ala150.org. Per me è un modo pratico per celebrare la settimana: leggerne uno.
Fonte: Literary Hub
Seguivo da qualche anno le voci sui diritti e sulla traduzione, ed eccoci: la casa editrice Azbuka pubblica «Contro il giorno» di Thomas Pynchon nella traduzione di Maksim Nemcov. È il romanzo più lungo dell'autore, 1232 pagine, uscito per la prima volta in inglese nel 2006.
Su Gorky, Stanislav Raspečenko spiega nel dettaglio cosa aspettarsi. La vicenda copre all'incirca il periodo dal 1893 agli anni Venti, dall'Esposizione universale di Chicago alla Prima guerra mondiale. Ci sono circa duecento personaggi, saghe familiari di minatori e inventori, un'indagine dai toni occulti e, a parte, gli «Amici della Ventura» a bordo del dirigibile «Inconvenience», che danno al libro un'aria quasi da romanzo d'avventura.
Mi piace in particolare come nel testo si incontrino la seconda rivoluzione industriale, l'anarchismo, la «guerra delle correnti» tra Tesla ed Edison, l'esperimento di Michelson-Morley e perfino l'evento di Tunguska. Rispetto a «L'arcobaleno della gravità» sembra più facile da leggere, e secondo il recensore la trappola sta proprio qui: i finali non si ricompongono in un puzzle ordinato.
Se vi manca il Pynchon ambizioso «di una volta», e non solo adattamenti come «Una battaglia dopo l'altra», l'autunno 2026 è il momento giusto per prendere in mano questo tomo e leggerlo con calma.
Fonte: Gorky
