La artesana del cuero Li Wan-ling, de Changhua, gana dos grandes premios en el Reino Unido con su talla realista
Una noticia que me animó mucho: Li Wan-ling, artista del tallado en cuero de la "Casa de los Artesanos" del condado de Changhua, presentó dos obras al Future Art & Design Award del Reino Unido y obtuvo un premio Platino y un premio Oro.
Lo interesante es que estas dos piezas no habían tenido buenos resultados en los concursos nacionales del año pasado. Una fue rechazada y la otra apenas recibió una mención. Ella supo de este concurso británico a finales de febrero de este año, cuando solo quedaban siete días para la fecha límite. Como los organizadores no limitaban el número de obras, fotografió sus dos trabajos anteriores, pidió a una amiga que tradujera sus explicaciones creativas y las técnicas de tallado que había desarrollado, y lo envió todo por correo electrónico. Recibió respuesta el 30 de marzo, y solo después de que otra amiga lo tradujera supo que había ganado.
La obra de premio Platino, "Un lugar en mi corazón", talla la casa de adobe desmoronada en la que creció, el bananero que ayudaba a mantener a la familia, su padre que trabajaba incansablemente como un búfalo de agua, y la luna que quiso llevarla de vuelta a casa pero nunca pudo. La obra de premio Oro, "Faisán de vientre azul con su polluelo", muestra el faisán de vientre azul formosano, un ave que solo existe en Taiwán, junto con campanilla yushan y flor de luna. Los polluelos de la composición son siempre tres, porque tiene tres hijos.
Lo que más me llamó la atención fue su empeño en el tallado realista del cuero. Ella sostiene que la técnica realista debe conservar la textura del propio cuero: los poros deben verse con claridad, e incluso los pelos finos de un búfalo de agua o sus pestañas deben seguir revelando la veta del cuero tras muchas capas de color. También subraya que el cuero teñido tiende a decolorarse con el tiempo, así que el color debe mantenerse estable durante años. Para ella, si el tallado pierde las cualidades del cuero, pierde también su valor como arte.
Tras más de 30 años tallando cuero, dice que lo más difícil no es el tallado en sí, sino reunir gran cantidad de fotografías reales y mezclarlas con sus propias ideas para crear una imagen nueva. Para quienes amamos la artesanía del cuero, es un buen recordatorio: el lenguaje del propio material suele ser lo que da a una obra su mayor fuerza.
Fuente: 聯合新聞網
Lo interesante es que estas dos piezas no habían tenido buenos resultados en los concursos nacionales del año pasado. Una fue rechazada y la otra apenas recibió una mención. Ella supo de este concurso británico a finales de febrero de este año, cuando solo quedaban siete días para la fecha límite. Como los organizadores no limitaban el número de obras, fotografió sus dos trabajos anteriores, pidió a una amiga que tradujera sus explicaciones creativas y las técnicas de tallado que había desarrollado, y lo envió todo por correo electrónico. Recibió respuesta el 30 de marzo, y solo después de que otra amiga lo tradujera supo que había ganado.
La obra de premio Platino, "Un lugar en mi corazón", talla la casa de adobe desmoronada en la que creció, el bananero que ayudaba a mantener a la familia, su padre que trabajaba incansablemente como un búfalo de agua, y la luna que quiso llevarla de vuelta a casa pero nunca pudo. La obra de premio Oro, "Faisán de vientre azul con su polluelo", muestra el faisán de vientre azul formosano, un ave que solo existe en Taiwán, junto con campanilla yushan y flor de luna. Los polluelos de la composición son siempre tres, porque tiene tres hijos.
Lo que más me llamó la atención fue su empeño en el tallado realista del cuero. Ella sostiene que la técnica realista debe conservar la textura del propio cuero: los poros deben verse con claridad, e incluso los pelos finos de un búfalo de agua o sus pestañas deben seguir revelando la veta del cuero tras muchas capas de color. También subraya que el cuero teñido tiende a decolorarse con el tiempo, así que el color debe mantenerse estable durante años. Para ella, si el tallado pierde las cualidades del cuero, pierde también su valor como arte.
Tras más de 30 años tallando cuero, dice que lo más difícil no es el tallado en sí, sino reunir gran cantidad de fotografías reales y mezclarlas con sus propias ideas para crear una imagen nueva. Para quienes amamos la artesanía del cuero, es un buen recordatorio: el lenguaje del propio material suele ser lo que da a una obra su mayor fuerza.
Fuente: 聯合新聞網
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