La graveuse sur cuir Li Wan-ling, de Changhua, remporte deux grands prix au Royaume-Uni avec une gravure réaliste

Une nouvelle qui m'a vraiment remonté le moral : Li Wan-ling, artiste de la gravure sur cuir de la « Maison de l'artisanat » du comté de Changhua, a présenté deux œuvres au Future Art & Design Award britannique et a remporté un prix Platine et un prix Or.

Ce qui est intéressant, c'est que ces deux pièces n'avaient pas bien marché aux concours nationaux de l'année dernière. L'une a été refusée, l'autre n'a obtenu qu'une mention. Elle n'a découvert ce concours britannique qu'à la fin du mois de février, il ne restait alors que sept jours avant la date limite. Comme les organisateurs ne limitaient pas le nombre de participations, elle a photographié ses deux anciennes œuvres, demandé à une amie de traduire ses explications créatives ainsi que les techniques de gravure qu'elle avait elle-même mises au point, puis a tout envoyé par e-mail. Elle a reçu une réponse le 30 mars, et ce n'est qu'après une nouvelle traduction par une autre amie qu'elle a appris qu'elle avait gagné.

L'œuvre primée Platine, « Un endroit dans mon cœur », grave la maison en pisé délabrée où elle a grandi, le bananier qui aidait à nourrir la famille, son père qui travaillait sans relâche comme un buffle d'eau, et la lune qui voulait la ramener chez elle sans jamais y parvenir. L'œuvre primée Or, « Faisan à ventre bleu avec son petit », représente le faisan à ventre bleu de Formose, oiseau endémique de Taïwan, accompagné de campanule du Yushan et de fleur de lune. Il y a toujours trois petits dans la composition, car elle a trois enfants.

Ce qui m'a le plus frappé, c'est son insistance sur la gravure réaliste. Elle affirme que la technique réaliste doit préserver la texture du cuir lui-même : les pores doivent rester nettement visibles, et même les fins poils d'un buffle d'eau ou ses cils doivent laisser apparaître le grain du cuir après plusieurs couches de couleur. Elle souligne aussi que le cuir teint a tendance à passer avec le temps, la couleur doit donc rester stable pendant des années. Selon elle, si la gravure perd les qualités du cuir, elle perd sa valeur en tant qu'art.

Après plus de trente ans de gravure sur cuir, elle dit que le plus difficile n'est pas la gravure elle-même, mais de rassembler un grand nombre de photos réelles et de les mêler à ses propres idées pour créer une image nouvelle. Pour ceux qui aiment l'artisanat du cuir, c'est un bon rappel : le langage même de la matière est souvent ce qui donne à une œuvre sa plus grande force.

Source : 聯合新聞網