Hyperallergic-এ «The Story of Printmaking»: ছাপাই ছবি প্রথম বৃহৎ পরিসরে ভাগাভাগি করা শিল্প

বৃজেট কুইন Hyperallergic-এ হলি ই. জে. ব্ল্যাকের ২০২৬ সালের বই The Story of Printmaking: A Global History of Art পর্যালোচনা করেছেন, এবং তাঁর যুক্তিটি আমার মনে আটকে আছে: ছাপাইয়ের ইতিহাস মূলত শিল্পকে গণতান্ত্রিক করার ইতিহাস।

কুইনের শুরুর বিন্দু হলো অতীতে ছবি কতটা দুর্লভ ছিল। ছাপা ছড়ানোর আগে ছবি বেশির ভাগই ধর্মীয় আচার, পবিত্র স্থান, বিশেষ শিক্ষা বা সম্পদের সঙ্গে যুক্ত ছিল। ছাপাই ছিল এই একচেটিয়াত্বের প্রথম ও সবচেয়ে টেকসই চ্যালেঞ্জগুলোর একটি, কারণ এগুলোই ছিল প্রথম শিল্প-বস্তু যা বড় সংখ্যায় পুনরুৎপাদন করা যেত এবং হাতে হাতে পৌঁছে দেওয়া যেত।

পর্যালোচনায় আরও বলা হয়েছে, ছাপাই শিল্পকে প্রায়ই চিত্রকলা ও ভাস্কর্যের তুলনায় গৌণ ধরা হয়, অথচ ছাপা ছবি বিশ্বজুড়ে ধর্মীয় বিশ্বাস ও বুদ্ধিবৃত্তিক ইতিহাস বহন করেছে এবং প্রচার ও প্রতিবাদের হাতিয়ার হয়েছে। কুইনের মতে, ব্ল্যাকের বইটি বহু অঞ্চলের দৃষ্টিভঙ্গি তুলে আনে এবং হয়তো শিল্পী ছিলেন না এমন ব্যক্তিদের গল্পের কেন্দ্রে রাখে।

পর্যালোচনায় হোকুসাইয়ের «তোকাইদোর কানায়া থেকে দেখা ফুজি» ছবিটি রয়েছে, যা «ফুজি পর্বতের ছত্রিশটি দৃশ্য» সিরিজের অংশ (আনুমানিক ১৮৩০–৩২)। এটি মনে করিয়ে দেয় একটি কাঠের ব্লক কীভাবে বিপুল জনতার কাছে একটি ছবি পৌঁছে দিতে পারত।

কাঠখোদাই ও লিনোকাট ভালোবাসেন এমন একজন হিসেবে আমার এই দৃষ্টিভঙ্গিটি ভালো লেগেছে। যখনই একটি ছাপ তোলা হয়, তখন ছোট আকারে একই কাজ করা হয়: একটি ধারণাকে অনেক হাতের নাগালে আনা। কুইন উপসংহারে বলেন বার্তাটি এখন বিশেষভাবে প্রাসঙ্গিক, এবং আমার মনে হয় তিনি ঠিক বলেছেন।

সূত্র: Hyperallergic