I miei appunti di pixel art: dalle basi al livello avanzato

Di recente ho letto la guida alla pixel art di Juniper Dev e ho raccolto i punti chiave, dalla scelta del software alla colorazione avanzata, in una serie di appunti da condividere con chi, come me, vuole iniziare.

Come software consiglio Aseprite: l'interfaccia è intuitiva e le funzioni per animazioni e tileset sono pensate per lo sviluppo di videogiochi; se non volete pagare, potete usare come alternative gratuite LibreSprite, open source, o Piskel, che funziona nel browser. Per i colori, all'inizio ho lasciato perdere la teoria del colore e ho usato direttamente le palette già pronte di Lospec; l'ho approfondita poco a poco, man mano che disegnavo. Per ogni materiale preparate almeno tre colori (base, ombra e luce) e otterrete già un senso di volume di base.

Quando tracciate le linee, ricordatevi di eliminare i pixel superflui: attivando Pixel Perfect in Aseprite il risultato è molto più pulito. Nelle curve mantenete simmetriche le lunghezze dei segmenti di pixel (ad esempio 1-2-3-2-1) e le linee saranno molto più fluide. In fase di colorazione, usate per ombre e luci colori adiacenti sulla ruota cromatica e l'immagine risulterà più vivace; evitate anche l'«ombreggiatura a cuscino»: decidete prima la direzione della fonte di luce e poi illuminate tutto in modo coerente. Dithering e anti-aliasing sono due piccoli trucchi molto utili: il primo crea texture di transizione, il secondo rende i bordi più morbidi.

Il contorno non deve per forza essere nero puro: provate con una versione più scura del colore dell'oggetto stesso. Infine, un consiglio per gli sviluppatori: non accumulate troppi colori, perché con più di tre per lo stesso materiale si rischia il caos; rimpicciolite spesso l'anteprima per assicurarvi che tutto resti nitido anche a dimensioni ridotte. La cosa più importante è godersi il processo, che conta più dell'ossessione per il «risultato perfetto».

Fonte: 32comic