핑거보드를 시작한 지 몇 달밖에 안 됐지만, 연습하면서 깨달은 몇 가지를 나누고 싶어요. 핑거보드는 단순한 모형 장난감이 아니라 엄연한 하나의 종목이에요. 스케이트보드처럼 발을 쓰는 대신 두 손가락으로 기술 동작을 한다는 점만 다를 뿐이죠.
첫 단계는 보드와 친해지는 거예요. 가운뎃손가락은 테일에, 집게손가락은 보드 가운데에 올려놓고 이리저리 튕겨 보면서 손을 풀고 보드의 감각을 익히세요. 그다음에 가장 기본 트릭인 올리를 연습하면 돼요. 더 어려운 트릭 대부분이 올리에서 시작되거든요.
올리를 연습할 때 제가 가장 도움이 됐던 팁은 이거예요. 가운뎃손가락으로 적당한 힘을 줘서 보드를 팝한 다음, 타이밍에 맞춰 재빨리 보드를 앞쪽으로 쓸어 올리며 컨트롤하는 거죠. 손목과 손가락에 힘을 빼야 쉽게 지치지 않는다는 것도 중요해요. 사람마다 익히는 속도가 다르니, 친구가 더 빨리 늘더라도 낙담하지 마세요.
오래 즐길 생각이라면 그립이 붙은 제대로 된 보드에 투자하고, 베어링에 먼지가 들어가지 않도록 연습하는 책상을 깨끗이 치워 두세요. 매일 조금씩 꾸준히 하다 보면 생각보다 빨리 손이 보드에 익숙해질 거예요.
호주의 Radical Fingerboards가 창립 10주년을 맞아 Blackriver와 함께 “Kangaroo Country”라는 데크 그래픽을 만들었습니다. 팀이 디자인 뒤의 생각을 자세히 설명해 준 점이 마음에 듭니다.
출발점은 영어 단어 “Country”입니다. 호주에서 이 말은 단순한 장소가 아니라 땅, 물, 이야기, 가치, 그리고 선조의 영토에 대한 책임을 함께 뜻합니다. 캥거루(Känguru)라는 단어조차 1770년 James Cook과 Endeavour호 선원들에게 전해진 Guugu Yimidhirr 말 “gangurru”에서 왔습니다.
이 그래픽은 많은 애버리지니 예술 전통에서 보이는, 이야기와 동물, 자연, 땅이 이어지는 방식에서 영감을 받았습니다. 팀은 호주에 언어, 법, 예술 양식이 저마다 다른 많은 공동체가 있으니 모두를 대표하는 하나의 스타일은 없다고 강조합니다. 그래서 이 그래픽은 특정 공동체의 신성한 이야기나 상징을 따라 하지 않습니다. 대신 캥거루가 자연과 문화에서 지닌 중요성을 넓게 기리며, 호주의 원주민(First Peoples)을 존중하는 마음으로 만들었다고 합니다.
가장 인상 깊었던 것은 마지막 문단입니다. 핑거보딩은 손가락 밑의 작은 물건이 아니라 창의성, 함께하는 세션, 지역 신(scene)으로 이루어진 문화라는 생각입니다. Blackriver와 Radical에게 이 협업 데크는 10년을 축하하는 자리이자, 세션 하나하나로 호주 신을 지켜 온 사람들에게 보내는 감사입니다. 게시글에 따르면 곧 미국 숍에서 살 수 있을 예정입니다.
작은 마을의 핑거보딩 이야기인데, 정말 재미있게 읽었습니다. 캐나다 앨버타주 스트래스모어에서 2025년 7월 26일 'Fingers on Fire 3'가 열렸습니다. 킨즈먼 파크 야외극장에서 오전 11시에 시작했고, 입장은 무료이며, 선수들은 메달 비용을 보태기 위해 종목당 5달러만 냈습니다.
주최자 브랜든 케일러는 첫해에는 경쟁 없이 시범으로 행사를 열었습니다. 2년차에는 미국 핑거보드 리그에서 대회 공인을 받아냈는데, 이 리그가 승인한 캐나다 행사는 단 두 곳뿐이었습니다. 그의 목표는 온타리오나 밴쿠버보다 활동이 훨씬 적었던 앨버타, 서스캐처원, 매니토바에 씬을 만드는 것입니다. 그는 스물다섯 살쯤 부상으로 스케이트보드를 그만두었다가, 코로나19 기간에 핑거보딩으로 보드에 돌아왔습니다.
대회는 세 종목입니다. 게임 오브 스케이트, 베스트 트릭, 스트리트 스타일 코스의 베스트 런입니다. 안전과 품질 기준을 충족하는 공원이라면 누구나 참여할 수 있는 핑거보드 공원이 20곳 넘게 올 것으로 예상되었고, 케일러는 작년에 두드러진 전시를 선보인 제작자의 특별한 공원도 예고했습니다.
작년에는 종목당 10~15명이 참가했고, 인근 캘거리의 성장 덕분에 올해는 더 많을 것으로 기대했습니다. 열정 있는 주최자 한 명이 이 씬을 맨땅에서부터 키워 가고 있다는 점이 마음에 듭니다.
호주의 숍이자 브랜드인 Radical Fingerboards가 올해 창립 10주년을 맞았고, Blackriver는 이를 기념해 “Kangaroo Country”라는 협업 데크 그래픽을 선보였습니다. 제품 사진만 툭 올리는 대신 디자인 뒤의 생각을 풀어 설명해 주는 브랜드가 저는 반갑습니다. 이 글이 바로 그렇게 합니다.
출발점은 “Country”라는 단어입니다. 호주에서 이 말은 지도 위의 장소 그 이상을 뜻합니다. 땅과 물, 이야기, 가치, 그리고 조상의 땅에 딸린 책임까지 포함하죠. 캥거루(kangaroo)라는 단어조차 1770년 James Cook과 Endeavour호 선원들이 Guugu Yimidhirr 사람들과 나눈 말 gangurru에서 왔다고 합니다.
그래픽은 많은 호주 원주민 예술 전통에서 볼 수 있는, 이야기와 동물, 자연, 땅을 잇는 방식에서 영감을 받았습니다. 팀은 호주에 언어와 법, 예술 양식이 저마다 다른 여러 민족이 살고 있어서 그 모두를 대표하는 하나의 모습은 없다고 분명히 적었습니다. 그래서 이 그래픽은 어느 한 공동체의 신성한 이야기나 상징을 베끼거나 흉내 내려는 것이 아닙니다. 호주 원주민(First Peoples)을 존중하며 캥거루가 지닌 자연적·문화적 의미를 폭넓게 기리는 작업이라고 설명합니다.
가장 마음에 남은 것은 마지막 생각입니다. 핑거보딩은 손끝의 작은 물건이 아니라 창의성, 함께 타는 세션, 지역 신(scene)이 쌓아 올린 문화라는 것. Blackriver와 Radical에게 이 데크는 10년을 축하하는 자리이자, 한 번 한 번의 세션과 세팅으로 호주 신을 지켜 온 사람들에게 보내는 감사이기도 합니다. 글에 따르면 미국 숍에 곧 입고될 예정입니다.
L'Équipe 매거진에서 핑거보드를 보는 일은, 이 작은 씬을 한동안 지켜봐 온 사람에게는 반가운 소식입니다. 2026년 8월 5일부터 11일자인 2287호는 “Juste deux doigts(손가락 두 개면 충분하다)”라는 제목으로 이 주제에 다섯 쪽(48~52쪽)을 할애했습니다.
취재는 2026년 4월 말 랜드 주 소르츠-오스고르에서 열린 Finger Skate Contest에서 진행되었습니다. 글은 니콜라 에르블로, 사진은 크리스토프 베를레, 표지 사진은 세바스티앙 레방이 맡았습니다.
기사에는 이 분야의 여러 인물이 등장합니다. Finger Board France 계정을 운영하는 세 명 중 하나인 르노(별명 Rusty Peio), 보르도의 대학생으로 Die Trying 브랜드를 위해 일주일에 판을 서너 개씩 만드는 엑토르, 직접 만든 파크를 들고 온 열네 살 루그, 그리고 한 개당 40~60시간이 걸리는 Sk8art 미니 파크를 소개한 브루노 그라델이 있습니다.
잡지는 프랑스 핑거보드의 개척자로 소개되는 다미앙 베르나데에게도 발언 기회를 줍니다. 그는 30년의 경력을 가졌고 2007년부터 Close Up 브랜드를 이끌어 왔습니다. 그의 말 중 특히 와닿은 문장은 “핑거보드는 보드 문화의 피아노다”입니다.
개인적으로는 이 지면이 장인들뿐 아니라 어린 라이더와 파크를 만드는 사람들까지 함께 보여 준다는 점이 좋았습니다. 바로 이 공동체의 풍성함이 그대로 드러나는 부분입니다. 기사에 언급된 브랜드(Close Up, Die Trying, Otter)는 모두 fingerboard.fr의 프랑스 핑거보드 브랜드 가이드에 실려 있습니다.
연말 회고는 보통 건조한데, Blackriver의 Wrapped 글은 잠깐 웃음을 주었습니다. 팀은 2025년을 “시끄럽고, 좋은 의미로” 보냈다고 쓰고, 이 씬의 규모를 잘 보여 주는 몇 가지 숫자를 함께 내놓았습니다.
새로 만들어 내놓은 데크 그래픽은 열 가지, 램프는 일곱 가지였습니다. 한 그래픽은 0.3초 만에 매진됐다고 하고, 팀이 비밀이라고 시치미를 떼기도 전에 세 건의 비밀 콜라보가 새어 나갔습니다. 여기에 Blackriver 가족에 새로 합류한 숍이 아홉 곳, 후원한 이벤트는 거의 100개입니다.
제가 흥미롭게 본 것은 통계보다 말투입니다. 원래 들어가지 않을 장비를 밴에 욱여넣고 달린 수많은 킬로미터, 처음 만났는데 오래된 친구처럼 느껴진 사람들, 커뮤니티를 따라 함께 들어온 새로운 핑거보더들의 물결. 사이사이에는 사라진 휠, 청소기에 빨려 들어간 락 너트, 하필 가장 나쁜 순간마다 끊기는 와이파이 같은 일화가 끼어 있습니다.
마지막에 팀은 커뮤니티에 감사를 전합니다. “지저분하고, 피곤하고, 어딘가 완벽했던 한 해”라고요. 팬들이 함께 만들었고 스티커로 겨우 이어 붙였다고 합니다. 전체 회고는 나중에 올라올 예정이라고 합니다. 저에게 이 글은 많은 사람이 시간을 쏟으면 작은 니치에서도 얼마나 많은 일이 일어나는지 보여 주는 좋은 증거입니다.
취미가 조용히 동네 프로젝트로 바뀌는 이야기를 좋아하는데, 로스앤젤레스의 이 소식이 딱 그런 예입니다. 애트워터 빌리지의 글렌데일-하이페리온 다리 근처, L.A. 강변의 흙둑 위에 핑거보드용 미니 스케이트파크가 있습니다. 주소도 없고, LAist에 따르면 맨 처음 누가 언제 만들었는지도 정확히 아는 사람이 없다고 합니다.
작은 램프와 레일에서 나온 첫 트릭들은 3월부터 SNS에 올라오기 시작했습니다. 지금 공원 계정을 함께 운영하는 라이언 디아즈가 이 자리를 발견하고 넓히기 시작했습니다. 처음에는 약 6피트 × 6피트였다고 하는데, 지금은 길이 약 90피트, 높이 약 4피트로 커졌고 램프, 레일, 그리고 다저스 블루 색의 커다란 “LA” 글자와 〈조스〉를 떠올리게 하는 상어 벽화 같은 그림들이 가득합니다.
제가 보기에 중요한 점은 이곳이 단순히 영상을 찍는 장소가 아니라는 것입니다. 토요일은 오전 11시부터 시작되는 ‘만드는 날’이고, 디아즈와 공동 관리자 길버트 메드라노가 동네 아이들에게 콘크리트 붓는 법과 새 장애물 만드는 법을 보여 줍니다. 디아즈는 언젠가 시에서 이 공원을 지역 명소로 인정해 주기를 바라고 있습니다.
기사에 인용된 방문객들의 이야기도 따뜻합니다. 오래 타 온 한 핑거보더는 진짜 스케이트보딩 같은 느낌이라고 하고, 심한 부상 후 스케이트를 그만뒀던 한 단골은 핑거보딩이라면 다치지 않고 트릭을 할 수 있어서 퇴근 후 매일 들른다고 합니다.
이런 곳에 건축가, 아이들, 그리고 옛 스케이터들이 함께 모인다는 게 저는 참 고무적입니다. 로스앤젤레스에 가실 일이 있다면 토요일 ‘만드는 날’이 가장 좋은 방문 시기인 것 같습니다. 여러분 근처에도 공공 핑거보드 공원이 있나요? 댓글로 알려 주시면 반갑겠습니다.
Fast Fingers는 핑거보더라면 누구나 아는 대회입니다. Blackriver는 4월에 제22회 대회를 2026년 6월 20일 독일 Schwarzenbach에서 연다고 발표했습니다. 콘셉트는 단순합니다. 프로와 신인, 어린이와 오랜 베테랑이 같은 실제 테이블에서 겨루고, 상금과 2026 핑거보드 세계 챔피언 타이틀이 걸려 있다는 것입니다.
발표문은 형식을 자세히 설명하고 있어서 마음에 들었습니다. 1라운드는 런 라운드로, 20명씩 다섯 히트에 히트당 45초입니다. 각 히트의 상위 네 명과 남은 선수 중 최고 점수 열 명이 올라갑니다. 2라운드는 베스트 트릭으로, 트릭 다섯 개를 각 한 번씩 시도하고 가장 높은 세 점수만 인정되어 12명이 진출합니다. 3라운드는 1분짜리 런이고, 상위 여섯 명이 결승에 올라 S.K.A.T.E. 게임으로 챔피언을 가립니다.
현장 티켓은 방문객이 직접 살 수 있었습니다. 일반 입장권은 10유로, 할인권은 6유로, 가족 티켓은 12유로부터입니다. 문은 10시에 열리고 대회는 12시에 시작할 예정이었으며, 선수와 심사위원은 주최 측의 링크 페이지에서 등록할 수 있었습니다.
역사 부분도 재미있게 읽었습니다. 첫 대회는 1999년 Blackriver Skateshop에서 열렸고, 2008년에는 세계선수권이 되었으며, 2019년에는 22개국에서 800명이 넘는 방문객을 모았고, 2022년에는 온라인으로 옮겨 갔습니다. 이제부터는 번갈아 열립니다. 짝수 해에는 현장 행사, 그 사이에는 Fast Fingers Online이 열립니다.
독일 핑거보드 브랜드 Blackriver가 2025년을 돌아보는 글을 올렸는데, 숫자를 읽는 재미가 있습니다. 팀은 새 데크 그래픽 10종을 출시했고, 램프 7개를 만들었으며, 한 해 동안 지원한 행사가 거의 100회에 이른다고 집계했습니다.
또한 새로 합류한 매장이 9곳이라고 합니다. 한 그래픽은 0.3초 만에 매진됐다고 하고, 팀이 비밀로 하려던 세 건의 협업은 공개되기 전에 새어 나갔습니다. 처음 핑거보드를 시작한 사람들이 대거 씬에 들어온 것도 함께 적혀 있는데, 제가 가장 반갑게 느낀 대목입니다.
글의 말투는 장난스럽습니다. 잃어버린 바퀴, 청소기에 빨려 들어간 잠금 너트, 하필 가장 중요한 순간마다 끊기는 와이파이, 그리고 스티커 한 장만 더 달라는 끝없는 요청 이야기가 나옵니다. 농담 뒤에는 이 취미가 행사, 공원 제작, 커뮤니티에 얼마나 기대어 굴러가는지가 보입니다.
브랜드 블로그이니 숫자는 팀 자신의 요약으로 받아들이는 것이 좋습니다. 그래도 2025년 핑거보드 세계가 얼마나 분주했는지 보여 주는 스냅샷으로는 즐겁게 읽을 만한 글입니다. 글의 날짜는 2026년 4월입니다.