De pequeño pasaba horas frente a los escaparates de trenes de juguete, y hoy que el modelismo ferroviario vuelve a estar en el candelero me siento como en casa. Acabo de ver un reportaje de TGR Molise sobre el grupo de aficionados «Freccia del Molise»: en Baranello montaron trenes y vías en miniatura que atrajeron a visitantes, adultos y niños, incluso de fuera de la región.
Lo que me llama la atención es el cuidado: cada locomotora, cada desvío, cada detalle del paisaje está reproducido a escala con una precisión obsesiva. Y lo mejor es que no se trata solo de técnica: es una forma de mantener viva la pasión por los trenes en una región que, como dice el reportaje, sufre carencias ferroviarias reales.
El presidente de la asociación y los demás modelistas lo dicen claramente: construir una maqueta es un trabajo de equipo, de paciencia y de años. Pero cuando un niño se queda embelesado delante de un tren que da vueltas, todo el tiempo invertido se ve recompensado.
Me han vuelto las ganas de sacar mi vieja maqueta del sótano. Quizá sea el momento adecuado para volver a ponerle las manos encima y, por qué no, buscar un grupo de aficionados cerca de casa.
Me he enterado de que la “Exposición del mundo de los bistrós en miniatura”, una muestra conjunta de obras en miniatura centrada en la comida, se celebrará por primera vez en Lalaport Tachikawa-Tachihi. Será del 27 de octubre (martes) al 3 de noviembre (martes, festivo) y la organiza BACON Co., Ltd.
Participarán 48 creadores. Por primera vez se expondrán en Tachikawa obras inspiradas en panaderías y pastelerías, y ya tengo curiosidad por ver con qué texturas se han reproducido los pequeños cruasanes y pasteles. También habrá una zona especial dedicada a tabernas del mundo y restaurantes imaginarios.
En el recinto habrá talleres y venta de artículos exclusivos. Poder probar a hacer miniaturas uno mismo, y no solo mirarlas, es un detalle muy bienvenido. La entrada cuesta 500 yenes y los menores de tres años entran gratis.
Lo que tienen de fascinante las casas de muñecas y la comida en miniatura es que un mundo entero cabe en la palma de la mano. Como es una ocasión única para comparar los “pequeños mundos de comida” de los 48 creadores, si vives cerca creo que merece la pena acercarse durante el puente. Consulta los horarios detallados en la web oficial.
Con motivo de su 25.º aniversario, Miniatur Wunderland de Hamburgo ha preparado algo especial. Tras un tren S-Bahn de colores, un camión y un ICE con nombre propio, ahora una locomotora de mercancías de diseño llamativo circula por la red ferroviaria europea real. Llegó a Hamburgo el 10 de agosto de 2026.
La locomotora es una Bombardier TRAXX F140 AC2 de la serie 185.2, con número de operación 185 666, y pertenece a la empresa Lokomotion. El diseño corre a cargo de Lokomotion y del equipo de diseño de Railcolor junto con Wunderland. Recibió el nuevo rotulado a finales de julio de 2026 en Kufstein, Austria, antes de su entrega.
En el servicio diario remolca trenes de mercancías normales y conecta ciudades como Múnich, Colonia, Bremen y Hamburgo. Su zona principal es el corredor alpino por el eje del Brennero, y recorre unos 180.000 kilómetros al año. El fundador, Gerrit Braun, la despidió oficialmente en su ruta junto a los responsables de Lokomotion, después de que pasara por la estación central de Hamburgo hasta la terminal de Billwerder.
Lo que más me gusta es que esta locomotora única existe no solo en la realidad, sino también como modelo a escala 1:87 en la maqueta de Wunderland. El original y la miniatura se complementan, y los aficionados al ferrocarril ya pueden buscar esta rara estampa en las rutas entre Alemania y Austria.
Simon Laveuve construye viviendas en miniatura a escala 1/35 que se apoyan sobre pilotes y rocas, y Kate Mothes, de Colossal, ha escrito sobre su última serie.
Las escenas están llenas de pequeños detalles: sillas diminutas, cajas de productos del campo, aparejos de pesca y objetos recuperados que se reutilizan como herramientas y muebles. No aparece ninguna persona, pero las señales de la vida cotidiana hacen que parezca que los habitantes acaban de salir. Las piezas hablan de hogares levantados en lugares improbables y precarios por personas que se las arreglan con lo que tienen, y el artículo las interpreta como una metáfora de vivir en medio de una convulsión política y económica. Laveuve le contó a Colossal que la obra aborda la necesidad básica de encontrar un lugar al que aferrarse y vivir desde allí.
Se incluyen cinco obras de técnica mixta de 2026, con títulos como Eau-delà Du Gouffre y Demain Sera Comme Hier. Su exposición individual Ancré dans la roche (Anclado en la roca) se puede ver en la galería Loo & Lou de París del 12 de noviembre al 22 de diciembre, y la galería también mostrará su obra durante la Semana del Arte de Luxemburgo, del 20 al 22 de noviembre.
Lo que me gusta de esto es que la miniatura no es solo bonita. Los objetos diminutos cargan con toda una historia sobre refugio y supervivencia, y eso es lo que mejor sabe hacer esta afición.
Eri Sutriadji tiene 72 años, pero sus manos siguen siendo hábiles al manejar trozos de tubo de PVC, madera, limas y lijas. En la terraza de la casa que heredó de sus padres, en la zona de Tebet, en el sur de Yakarta, este hombre al que todos llaman Eric pasa mucho tiempo creando. No hay grandes máquinas de producción: solo tubos de PVC, madera, alambre y fibra de vidrio que poco a poco se convierten en réplicas de motocicletas con detalles hasta en las piezas más pequeñas.
Lo que más hace son Harley-Davidson, y la razón es muy personal. El padre de Eric era militar y en una ocasión le asignaron una Harley-Davidson WLA de 1942 para tareas de escolta. Esa moto ya no existe, pero su forma nunca se borró de la memoria de Eric. Quería devolverle la vida en un tamaño pequeño.
Empezó en los años noventa, cuando todavía tenía una pequeña tienda de comestibles. Cuando el negocio estaba tranquilo, sacaba materiales y cortaba, daba forma, limaba y ensamblaba piezas en miniatura. La gente de alrededor se extrañaba porque siempre cambiaba de proyecto. De lo que ganaba cada día vendiendo, apartaba 10.000 rupias para comprar materiales y herramientas.
A mi modo de ver, esta historia muestra que la afición a las miniaturas no siempre necesita materiales caros. Con objetos de segunda mano y perseverancia, los recuerdos de la infancia pueden volver a tenerse en la mano.
El Miniatur Wunderland de Hamburgo ha construido el «Panik-Express» junto con Udo Lindenberg: un tren de maqueta a escala 1:87 (H0) que cuenta su vida como un viaje en el tiempo. Según el comunicado de prensa, es el tren más elaborado que el Wunderland ha construido hasta ahora. Lindenberg lo inauguró en persona el 24 de marzo de 2026. Desde entonces recorre el tramo de Hamburgo de la maqueta, y en la estación de Dammtor se oye un fragmento de «Sonderzug nach Pankow».
El tren está formado por una locomotora y ocho vagones, y cada vagón es un pequeño escenario que muestra una etapa de su vida. La locomotora recoge su obra «Menschenfamilie 1», y sus gafas y su sombrero se han impreso en 3D a escala. El vagón de los años cincuenta muestra Gronau en blanco y negro, y solo su primera batería aparece en color. Le siguen la base estadounidense de Wheelus, en Libia, y poco después el bar «Onkel Pö's Carnegie Hall», en Hamburgo-Eppendorf, y el concierto en el Palast der Republik de 1983.
El vagón de los noventa está dividido entre una mitad de Reichsbahn y otra de Bundesbahn, con un escenario delante de un muro derrumbado. Los años dos mil llevan el lema «Phönix aus der Flasche», y los años diez están diseñados como un zepelín que muestra el concierto MTV Unplugged con Clueso. El final es el éxito «Komet» con Apache 207, sobre una cola azul de cometa. Incluso aparece Erich Honecker en un compartimento, con una guitarra.
Lo que me gusta es que se cuente la historia contemporánea en miniatura. En unos centímetros de vagón hay alusiones que solo se descubren al mirar de cerca. Frederik Braun dice que probablemente es el tren más elaborado de la casa, y Udo Lindenberg habla de un gran honor.
Colossal dedicó un artículo de Kate Mothes, publicado en junio de 2026, a las maquetas en miniatura del artista Derrick Lin. Lin escenifica y fotografía escenas con figuras pintadas a mano en entornos nostálgicos: una persona que sube a un transatlántico, una mujer que espera el tranvía, un hombre con sombrero fedora en unas escaleras históricas, un hombre que habla por teléfono en un aeropuerto y un hombre que hace senderismo con su perro.
Lo que me llamó la atención es cómo juega con la escala. Objetos desproporcionados, como un lápiz gigante o una taza de café enorme, aparecen en las escenas y alteran la sensación de tamaño de quien mira. Los escenarios están hechos de cartón y objetos encontrados: tejados que parecen envases de leche, libros colocados de canto como arquitectura y escalones, y un río cubierto de flores. Lin trabaja así desde 2013, construye los escenarios sobre su escritorio e ilumina las escenas de forma cinematográfica.
Sus figuras suelen mirar de espaldas a la cámara, lo que atrae al espectador hacia su mundo interior. Los temas que menciona el artículo son el estrés urbano y la soledad, el asombro de viajar, el paso del tiempo y el duelo. Lin dice que cree que los pensamientos y sentimientos que guardamos para nosotros son los que realmente nos moldean, y que sus figuras son una manifestación de esos pensamientos silenciosos.
El artículo no indica la escala de las figuras, pero el efecto no depende de ello. Es un buen ejemplo de cómo las miniaturas pueden transmitir emoción y no solo detalle, y de cómo materiales cotidianos pueden convertirse en una ciudad entera. Lin comparte más trabajos en Instagram con el usuario marsder.
El fotógrafo alemán Frank Kunert construye y fotografía escenarios arquitectónicos en miniatura desde la década de 1990. designboom acaba de publicar un buen perfil de su trabajo, y me ha recordado que una escena a escala de casa de muñecas puede contener una historia entera.
Sus escenarios van aproximadamente de la escala 1:12 a la 1:43, y están hechos a mano, sobre todo con cartón pluma ligero. Cada uno recibe suelos, ventanas, muebles, superficies pintadas y tejados de tejas antes de que Kunert ilumine y fotografíe la escena. El truco es que los edificios corrientes tienen exactamente una decisión de diseño ligeramente equivocada: una pista de atletismo que rodea un estadio mientras un carril desciende a una escalera subterránea, un estrecho piso encajado bajo un paso elevado de autopista, o un hotel cuyos huéspedes llegan a sus habitaciones por escaleras fijadas a la pared exterior.
Kunert se formó como fotógrafo y empezó con paisajes antes de pasar a las miniaturas de estudio. Sus primeros escenarios incluían figuras de arcilla, pero las eliminó a medida que la arquitectura se volvía más realista, y dejó algo así como un vaso abandonado para sugerir que alguien acababa de estar allí. Trata las escenas como decorados de teatro donde el espectador puede proyectar sus propios pensamientos, y la escala le permite doblar reglas que un edificio a tamaño real tendría que obedecer.
Su proceso es lento. Las ideas pueden reposar en un cuaderno de bocetos durante meses o años, y a veces empieza a construir antes de que la composición final esté decidida. Presta especial atención a las superficies envejecidas, que hacen que la escena resulte creíble antes de que se note la rareza. Bajo el humor suele haber un filo oscuro sobre las esperanzas, los fracasos y las soluciones improvisadas de las personas. Entre los títulos mencionados están «Underpass», «Balconia» y «A Room with a View». Su sitio web es frank-kunert.de.
Si te gustan las casas de muñecas y los mundos a escala pequeña, apunta la fecha: el domingo 11 de octubre de 2026, de 10:00 a 18:00, se celebra en Combs-la-Ville, en Seine-et-Marne, el Salón de la miniature et du modèle réduit, en la sala de fiestas André Malraux.
El salón lo organiza cada año desde 2015 el Club de la maison miniature, que funciona íntegramente con voluntarios. La ficha del evento indica que hay unos cincuenta expositores de toda Francia, además de Bélgica, España, Países Bajos e Italia. Presentan y venden sus creaciones: casas de muñecas, vitrinas, tiendas, maquetas de trenes y barcos, y trabajos en textil, cerámica y madera.
Las escalas van de 1/12 a 1/144, lo que da una idea de la variedad: se puede pasar de los muebles de casa de muñecas a las miniaturas más pequeñas. Los organizadores esperan unos 400 visitantes. La ficha no detalla otras actividades además de la exposición y la venta, y no menciona precios, así que conviene informarse con el organizador antes de desplazarse.
Lo que me gusta de este tipo de encuentros es que reúne a aficionados de varios países alrededor de un mismo gusto por el detalle. Para quien empieza con las miniaturas, también es una buena ocasión para ver las escalas con sus propios ojos y hablar directamente con quienes fabrican estas piezas pequeñas.
Me encanta la historia de Trần Vũ Trường (31 años) y Võ Thị Nha (28 años), que viven en la comuna de Nguyễn Việt Khái, en la provincia de Cà Mau. La pareja construye casas en miniatura del delta del Mekong a partir de fotos antiguas o de los recuerdos de sus clientes.
En 2022, cuando todavía trabajaba como obrero en Đồng Nai, Trường vio miniaturas de casas en las redes sociales e intentó hacer una con cartón, palillos y pegamento en su propia habitación alquilada. Como antes se había encargado de los colores de impresión en una empresa de envases, mezclaba bastante bien la pintura. Tras unos seis meses aprendiendo por su cuenta, empezó a recibir encargos. A mediados de 2025 los dos dejaron sus trabajos, volvieron a su pueblo y montaron un pequeño taller junto a la casa para estar cerca de sus padres y sus hijos.
Los modelos se hacen totalmente a mano con palos de madera, palillos de bambú, cartón, plancha de Formex e incluso latas de cerveza. Los tamaños más habituales son 40x50 cm, 60x60 cm y 80x80 cm, con precios que van desde unos cientos de miles de dongs hasta más de 40 millones. Una casa sencilla tarda una o dos semanas, mientras que una construcción compleja puede llevar varios meses.
Uno de los encargos me conmovió especialmente: una clienta de Đồng Tháp quería regalar a su abuelo una maqueta de la casa de paja en la que había vivido su bisabuelo, pero solo tenía una foto borrosa. Trường y la clienta estuvieron dos meses hablando para ajustar cada pilar y cada hoja del tejado. El taller genera ahora unos 30 a 40 millones de dongs al mes. Para mí, estas casitas conservan una parte de la memoria que ya no existe en la vida real.
El 16 de agosto de 2001, el Miniatur Wunderland abrió sus puertas en un antiguo almacén de Hamburgo. Entonces solo estaban terminados 300 de los 544 metros cuadrados. Ahora la instalación cumple 25 años, y las cifras del comunicado de prensa me han impresionado bastante.
Hoy el Wunderland ocupa 1.694 metros cuadrados, la longitud de las vías es de 16.491 metros y circulan 1.231 trenes con más de 12.000 vagones. En la inauguración, los fundadores Frederik y Gerrit Braun hablaban de 500 trenes sobre 5.000 metros de vía como ampliación final, y contaban con 100.000 visitantes al año. En marzo de 2025 se dio la bienvenida al visitante número 25 millones, y para 2026 se espera que lleguen unos 1,6 millones de personas. La Oficina Alemana de Turismo también ha elegido la atracción por sexta vez como la más popular entre los visitantes extranjeros de Alemania.
La crónica se lee como una guía de viaje en miniatura: Hamburgo, América, Escandinavia, Suiza, el aeropuerto de Knuffingen con 52 tipos de avión, la Elbphilharmonie en miniatura, Italia, Río de Janeiro, la Patagonia y Mónaco. Para el futuro, Sebastian Drechsler menciona una nueva película de cine, los últimos tramos de la sección de Sudamérica y la preparación de una sección de Asia.
Lo que más me gusta es la noche de aniversario con 600 invitados: 100 plazas fueron para personas que no podían pagar la entrada, y llegaron casi 500 solicitudes. Las últimas 80 entradas se subastaron, y con ello se recaudaron además 3.000 euros para la asociación Kleine Wunder e.V. Detrás de tanta maqueta, está claro que también hay mucho corazón.
Fuente: Miniatur Wunderland (comunicado de prensa)
