Há algum tempo fiquei viciado em criar meus próprios timbres e encontrei um ótimo artigo sobre como os sintetizadores modulares estão voltando à moda. Acontece que aquilo que nos anos 70 parecia complicado demais hoje se tornou o coração dos estúdios caseiros — tudo graças ao padrão Eurorack, popularizado pela Doepfer. Basta um case, uma fonte de alimentação e alguns módulos para montar um instrumento que ninguém mais tem.
O que mais gosto nisso é a fisicalidade. Em vez de clicar em presets, conecto o oscilador ao filtro com um cabo P2 de 3,5 mm e ouço como a tensão CV e o sinal de Gate dão vida ao som. Até criadores como Hans Zimmer ou Junkie XL usam paredes inteiras de módulos para sonoridades de cinema que não dá para imitar com plugins comuns.
Eu mesmo comecei de forma modesta: VCO, filtro VCF, amplificador VCA, envelope EG e um LFO lento para modulação. Isso basta para criar baixos, leads e ruídos orgânicos. Só depois comprei módulos digitais com síntese granular — a combinação do calor do analógico com a precisão do digital gera texturas realmente únicas.
O que mais me fisgou foram os sequenciadores probabilísticos e a música generativa no estilo de Caterina Barbieri: o sistema toca sozinho e eu apenas o conduzo. Um primeiro passo bom e gratuito é o VCV Rack, onde dá para praticar patches antes de gastar o primeiro dinheiro. A entrada custa alguns milhares de złotys, mas cada novo módulo é uma nova história.
Fonte: Skaldowie.pl
A Doepfer, uma marca consagrada no mundo dos Euroracks, lançou sua primeira série de módulos no formato 1U. A linha completa consiste em 13 produtos, incluindo os módulos 1U e um gabinete projetado especificamente para acomodá-los. A minha primeira impressão foi: "É aqui que a Doepfer chegou?".
A linha de produtos inclui VCA (amplificadores de controle de tensão), mixers, geradores de envelope/LFO (osciladores de baixa frequência), sequenciadores e conversores MIDI para CV/Gate, com foco em funções que atuam como "pontes" dentro do sistema. Versões com a designação "V" estão disponíveis para cada modelo.
Alguns dos produtos que me chamaram a atenção são:
* A-130-3: Uma versão 1U do VCA dual "A-130-2". Permite a escolha entre resposta linear e exponencial, e, devido ao acoplamento DC, pode ser usado para ajustar os níveis de sinal CV de LFOs e envelopes.
* A-138-6: Um mixer com 6 entradas e 2 saídas. Cada entrada pode ser roteada para a saída 1, para a saída 2, ou para ambas.
* A-142-5 / A-142-6: Geradores de decay e AD (ataque-decay) duplos, com um interruptor de loop que permite alternar entre envelope e LFO. A presença de LEDs que indicam o funcionamento é um detalhe útil.
* A-155-3: Uma versão 1U do popular A-155-2, um sequenciador analógico de 8 passos. Possui inversão de direção de reprodução, ratchet para o gate e função de preset.
* A-190-7: Um conversor monofônico MIDI-CV/Gate com entrada MIDI de 3,5 mm (compatível com os tipos A e B). Possui 3 saídas CV de 1V/Oct e 2 saídas Gate.
O gabinete A-100 P7 é baseado no A-100 P6, com um espaço adicional de 1U no centro. Ele pode acomodar até 168 HP de módulos de tamanho padrão, além de 84 HP de módulos 1U. A fonte de alimentação é um modelo PSU3 de alta capacidade, que suporta +5V, e o gabinete é do tipo "flight case" com tampa, permitindo o transporte fácil.
A grande vantagem dos módulos 1U é a capacidade de integrar pequenas funcionalidades em espaços limitados, e a possibilidade de combiná-los com sistemas A-100 existentes é um grande atrativo. Para mais detalhes sobre cada módulo, visite o site oficial da Doepfer:
https://www.doepfer.de/
Fonte: Rock oN Line eStore
O Synthtopia aponta para um novo vídeo da Signal Sounds, uma entrevista com a sintetista pioneira Suzanne Ciani. Antes de sua apresentação no Sonica 2026, ela visitou o showroom de Glasgow da loja por trás da série, e dois membros da equipe conversaram com ela sobre sua longa carreira.
A conversa começa com o que significa estar tão ligada ao nome Buchla e avança pela sua história: desde construir sintetizadores na Califórnia nos anos 1960 até colaborar com a Actress e seguir fazendo turnês pelo mundo com seu sistema da série 200. A lista de capítulos mostra o alcance do papo: trabalhar em quadrifonia e dar vida ao som, como o público mudou, viver o suficiente para que as pessoas alcancem o seu trabalho e reagir contra o mundo clássico dominado por homens.
Para quem se interessa por síntese modular, há também um trecho que compara o Buchla e o Serge, seguido de um olhar sobre sua configuração ao vivo atual. Essa última parte talvez seja a mais útil para quem gosta de ver como uma intérprete realmente faz as conexões no palco.
Gosto de entrevistas assim porque elas conectam os instrumentos modulares que compramos hoje às pessoas que moldaram a própria ideia de tocar um sistema controlado por tensão como instrumento. O vídeo tem pouco mais de meia hora, então é uma boa companhia enquanto você organiza seus cabos de patch.
Fonte: Synthtopia
A Gearnews apresenta uma expansão prática para o ATOV Faderpunk, um dos controladores MIDI e CV mais versáteis do momento. O novo módulo, chamado Punkbus, faz a ponte entre o controlador e o universo Eurorack.
O próprio Faderpunk tem 16 canais, cada um com um fader, um botão e uma saída CV. Graças aos muitos aplicativos, quase qualquer tarefa de controle é possível, do sequenciador ao envelope. O módulo de expansão passivo Punkbus oferece 19 conectores, a mesma quantidade do controlador: os 16 canais individuais e mais três conectores CV extras. A conexão é feita com um cabo HDMI incluso, que aqui é reaproveitado para transmitir CV. Assim se evita o emaranhado de cabos ao ligar o controlador a um sistema Eurorack.
O interessante é que o Punkbus também pode ser usado sozinho. Com dois módulos e um cabo HDMI 2.0, é possível criar uma conexão multicore entre dois gabinetes Eurorack, fazendo os sinais CV passarem entre os sistemas por um único cabo.
Também saiu o firmware 1.10, com três aplicativos novos: o gerador de padrões ácidos TB-3PO, o sequenciador generativo GenSeq e o looper de automação Automator. Além disso, passa a ser suportado o padrão Buchla de 1,2 V por oitava. A atualização está disponível no site do fabricante.
Para quem prefere organizar os faders no rack em vez de plugar dezenas de cabos, isso parece um complemento bem útil.
Fonte: gearnews.de
A Roma Modulare 2026, a International Synthesizers and Music Production Expo, confirmou a tendência positiva das edições anteriores. O relato da Audiofader fala em 85 marcas presentes, 19 workshops, 14 horas de música ao vivo e cerca de 1.500 presenças ao longo dos dois dias.
O local é o Opificio Italiacamp, a uns dez minutos de táxi da estação Termini: paredes de mármore trabalhado, teto à vista, pisos decorados e um espaço aberto com o palco no centro. Em meio a tudo isso, há uma quantidade notável de eletrônicos, tanto em número quanto em variedade.
O que mais me chama a atenção é o motivo pelo qual uma feira assim ainda funciona. Ouvir exemplos de áudio e assistir a vídeos ajuda, mas quando você põe as mãos nos teclados e painéis, com fones na cabeça, a relação com o instrumento fica imediata, e em poucos minutos você forma uma ideia precisa de som, interface e desempenho. Segundo o autor, foi quase impossível testar algo de imediato, porque sempre havia alguém já trabalhando no instrumento, entre eles muitas musicistas.
Os workshops também foram muito concorridos, muitas vezes com gente em pé apesar da sala grande, um sinal de uma organização atenta ao conteúdo. Ao lado dos sintetizadores havia espaço para áudio profissional, com fones, monitores, microfones de fita e outboard para testar no local.
Para quem, como eu, acompanha o modular à distância, é bom saber que a Itália tem um evento onde encontrar projetistas, programadores e músicos: uma conversa técnica olho no olho, como lembra a reportagem, ainda não pode ser substituída pela internet.
Fonte: Audiofader
A MATRIXSYNTH mostra um vídeo de demonstração do Sonoclast Heartbeat, antes chamado Pulse. O nome mudou porque há muitas coisas chamadas Pulse no mundo dos sintetizadores e do Eurorack.
A ideia é simples e divertida: o módulo é projetado em torno de um botão de fliperama de alta qualidade. Você pode usar o botão para tocar bateria com os dedos ou para programar um loop rítmico. Depois, usa-se o Duration CV, tensões que correspondem às durações entre os batimentos, para modular parâmetros de outros módulos de acordo com o ritmo. Assim, um padrão de bateria tocado à mão também pode movimentar um filtro ou um envelope.
Segundo a descrição, ele grava e reproduz um loop rítmico de gates de até 250 gates, com resolução de 10 microssegundos. O andamento do loop pode ser ajustado da metade à velocidade dupla. É possível silenciar o loop e tocar o botão como fonte de gate ao vivo. O módulo tem 6 HP de largura e 30 mm de profundidade, consome 60 mA no trilho de +12 V e 30 mA no de -12 V, e é alimentado por um cabo padrão de 10 pinos.
A demonstração da Sonoclast Music começa com bateria tocada com os dedos, e a pegada funk deixa claro para que serve o módulo.
Gosto de módulos que trazem um gesto físico e humano para o patch. Um loop feito com os próprios deslizes de tempo, convertido em CV em degraus, pode dar a um patch uma sensação que um divisor de clock não consegue.
Fonte: MATRIXSYNTH
A CubuSynth lançou oficialmente o Arkarion, um módulo Eurorack que, sozinho, contém uma voz de sintetizador completa. Quando esse anúncio apareceu, no fim de setembro de 2025, chamou minha atenção, porque mistura uma parte sonora analógica com um controle totalmente digital.
No lado sonoro, há 2 VCOs analógicos com formas de onda selecionáveis, 2 VCAs e um filtro multimodo bem completo (passa-baixas, passa-banda, passa-altas e passa-tudo). O gerador de envelope, inspirado na síntese west coast, oferece dois segmentos, ataque e liberação, com modo loop. Dois LFOs controlados por tensão e uma simulação de delay de fita, também controlável por tensão, completam a parte de modulação.
Para tocar, há uma entrada MIDI e as saídas CV e Gate correspondentes, então dá para usá-lo como voz autônoma a partir de um teclado ou de um sequenciador.
O diferencial é a interface totalmente digital: 64 posições de memória distribuídas em 8 bancos de 8 e, sobretudo, um potenciômetro «DNA», decorado com um mandala e com display de LED, que gera tensões aleatórias entre mais de 65.000 combinações. Uma maneira divertida de encontrar sons inesperados.
O módulo tem 42 HP, consome 200 mA na linha de +12 V e 110 mA na de −12 V, e está anunciado por 690 euros. Não o ouvi, mas a ideia de uma voz compacta com memórias e aleatoriedade controlada me parece muito tentadora para um sistema pequeno.
Fonte: gearnews.fr
No jornal de sintetizadores da gearnews (Moogulator) desta vez aparecem duas coisas fora do caminho comum dos clones de 808/909. Isso despertou minha curiosidade.
O módulo Eurorack é o Lash da Shakmat Lancer, um módulo de caixa. Em vez de tentar fazer tudo, ele reúne vários motores de caixa em um só módulo. Há um som analógico clássico estilo 808, mas também modelagem física e FM. Três entradas CV são dedicadas a parâmetros de nomes propositalmente genéricos: Timbre, Decay e Color. Trigger e Pitch permitem controle tonal, e há ainda uma entrada para a dinâmica. Internamente, uma modulação de desvio faz cada golpe soar um pouco diferente, uma espécie de aleatoriedade. Segundo o autor, o resultado lembra mais a Nord Drums 3 do que um módulo puramente old school. O preço é de 285 euros.
Também há o Kurare, da Vald Labs, um sintetizador que gera um enxame Kuramoto de até 32 osciladores. Dá para ajustar o número de osciladores, quão desacoplados eles estão como enxame e as alturas. Os filtros são inspirados no Oberheim SEM e no Polivoks, e três LFOs e duas curvas de modulação completam o conjunto. Há cinco métodos para o material básico dos osciladores, incluindo aditivo, formas de onda clássicas com morphing, quadros de formantes e modelos físicos. Por enquanto o Kurare está disponível como Beta 0.5 para Mac e Windows.
Por fim, o Windang LFSR, de Gen Thalz, um gerador de ruído selvagem. Gosto de ver que ainda dá para encontrar ideias frescas aqui, sem clichês.
Fonte: gearnews.de
A Gearnews.fr apresenta o Umbra, o mais recente módulo da Isobar Industries, e acho a ideia muito interessante para quem gosta de patches experimentais: um acumulador de feedback estéreo ou dual-mono.
O módulo tem três pares de VCAs (entrada L/R, envio-retorno L/R e feedback L/R) e um estágio de clipping na saída, com soft clipping assimétrico. A saída L é normalizada para a entrada R, então, se você quiser processar um único sinal mono, tem seis VCAs alinhados. Ele é construído apenas com componentes discretos.
A ideia é criar loops de feedback com o módulo que você escolher: filtros, delays, reverbs, waveshapers e assim por diante. Cada par de VCAs é controlado por tensão por meio de três atenuadores dedicados, chamados Imbue, Drain e Feed. Ocupa 10 HP no rack e consome 102 mA no +12 V e 44 mA no -12 V, sem nada no 5 V.
Ele é anunciado com preço de tabela de 250 euros.
Pessoalmente, gosto desse tipo de utilitário. Um módulo que não produz som sozinho, mas muda a forma como você usa todos os outros, me parece muito interessante, especialmente para trabalhar com loops que disparam de forma controlada.
O artigo é de setembro de 2025. Compartilho porque o princípio continua atual para quem monta o próprio sistema.
Fonte: gearnews.fr
O time stretching costuma ficar dentro de um plugin ou de um sampler, então um módulo Eurorack que faz isso ao vivo em áudio estéreo me chamou a atenção. O Capicola, da Hermetic Modular, é um módulo de 12HP construído em torno do que o fabricante chama de Extrema Sampling: em vez de trabalhar com samples comuns, ele transforma áudio de 48 kHz num fluxo irregular de keyframes que marcam os picos e vales locais da forma de onda.
Essa representação por keyframes é usada para esticar, alterar a afinação, fatiar e fazer distorção não linear. Altura e tempo são controlados de forma independente, então você pode congelar um som com o controle Stretch ou transpor até doze semitons para cima ou para baixo sem mudar sua duração. Um controle de tamanho de grão e outro de qualidade (que define a densidade dos keyframes) permitem escolher entre limpeza e aspereza.
O que eu gosto, no papel, é o quanto ele é fácil de patchear. São dois seguidores de envelope, duas saídas de trigger que disparam quando transientes são detectados, CV externo de ±5 V com atenuadores e um loop de feedback com saturação e filtragem. Se você realimentar seus próprios seguidores na modulação, consegue patches que se modulam sozinhos. Todo knob tem trava de parâmetro e há 16 slots de preset, o que é bem-vindo num módulo tão pequeno.
O Capicola já está disponível por 389,99 dólares, e também foi publicado como projeto de código aberto, então quem é curioso pode ler como ele funciona. Ainda não o ouvi, mas um time stretcher de 12HP com fatiamento de transientes, que cabe numa maleta pequena, parece uma ferramenta divertida tanto para patches rítmicos quanto ambientes.
Fonte: Synthtopia
Demorou um pouco: a u-he já tinha mostrado na Superbooth 22 o protótipo, ainda sem nome na época, do seu filtro Eurorack, e agora o módulo finalmente está disponível como MELT. Fico feliz, porque um filtro com personalidade própria é sempre uma adição empolgante a um sistema modular.
O MELT é um filtro passa-baixas em cascata analógico com uma saída passa-banda extra. A inclinação pode ser escolhida em três níveis (12, 18 ou 24 dB por oitava) e, se quiser, dá para ativar uma compensação de graves que impede que as frequências baixas desapareçam quando a ressonância está alta.
O grande destaque é o controle «Core Temperature». Segundo a u-he, com a temperatura do núcleo baixa, o filtro se comporta de forma relativamente civilizada. Ao aumentar a temperatura, a folga interna diminui, o sinal de entrada e a ressonância passam a se influenciar com mais força e o filtro fica cada vez mais indomável. Em valores altos, a própria entrada começa a distorcer: uma verdadeira fusão do núcleo no Eurorack.
Na conexão também há muito espaço: três entradas com mixer (a entrada 1 com VCA modulável), um VCA em cada saída passa-baixas e passa-banda, uma entrada Aux que vai direto às saídas e duas entradas FM com atenuadores, sendo que a FM1 ainda tem um inversor e um VCA. Segundo o relato, para uma voz de sintetizador completa bastam poucos módulos adicionais.
O preço é de 299 euros, e o módulo está disponível imediatamente. Pessoalmente, acho muito charmosa a ideia de controlar o caráter de um filtro com um único botão de temperatura.
Fonte: gearnews.de
Um item do mais recente Synth Journal da gearnews é uma boa notícia para quem usa Eurorack e gosta de firmware trocável: a Noise Engineering lançou dezesseis novos firmwares para a série Legio, elevando o total para 23.
A Noise Engineering ajudou a pioneirar módulos com firmware intercambiável. As séries Versio, Alia e Legio seguem a mesma ideia: você compra um módulo e pode usar todos, porque basta trocar o firmware no navegador para transformar um módulo em qualquer outro da mesma plataforma. A empresa também oferece overlays de painel para impressão, para que o painel frontal combine com o que for carregado.
Com 6 HP, o Legio é o mais compacto dos três. Ele cobre osciladores, filtros e efeitos, com entradas e saídas estéreo. Todos os módulos Legio compartilham o mesmo hardware: três knobs com entradas CV correspondentes, uma entrada de gate ou trigger, duas chaves e entradas e saídas estéreo.
Para mim, é um ótimo exemplo de como um módulo pequeno pode crescer com o tempo em vez de ficar obsoleto. Se você já tem um Legio, ganha muitas coisas novas para testar sem gastar nada, e se estava pensando em comprar um, a escolha acabou de ficar maior.
O mesmo Synth Journal também analisa a versão alpha do emulador 88emu Sound Canvas e o Botanica, um sequenciador de hardware protótipo da Human Motives que faz crescer melodias simples com controles como Prune e Blossom. São textos divertidos de ler, mas a notícia do Legio foi a que ficou comigo.
Fonte: gearnews
